제 1장 일본 문화의 발생 환경

1. 고립성

2. 자연관

3. 외래 문명의 도입

4. 생활 공동체와 집단주의

5. 무사도

1. 고립성

일본은 대륙의 동단에 위치하고 있어서 다른 나라에 비하여 고립되어 있다. 일본 열도에 제일 먼저 들어와 살기 시작한 족은 아이누족으로 8세기에 이르기까지 혼슈의 1/3을 차지하여 새로운 문화를 창출하였다. 이후 일본은 한반도와 중국대륙 등과 더불어 제 3국까지 교류하는 등 간접적인 교류만 지속하다 16세기 대양을 넘어 통상활동을 시작하였다.

근세 일본은 외국세력의 위협에 대항하여 쇄국정책을 실시하였고 그 결과 고립화는 더욱 가속화되기 시작한다. 1638년부터 1853년에 이르기까지 일본의 쇄국 정책은 유효하였고 그 동안 세계는 대항해 시대가 열려 국가, 지역 간의 관계가 맥동하던 시기였다. 일본은 이러한 시기를 놓침으로써 문물의 수용이 늦게 되었다.

일본은 중국과 한국으로부터 고대문명의 대부분을 받아들였지만, 그것을 그대로 수용하지 않고 재창조하여 자신들의 문화로 재생산, 재창출하였다. 이러한 일본의 지리적, 인위적인 고립은 몇 가지의 부산물을 낳게 된다.

1. 일본은 강한자의식을 가지고 있다.

2. 고대문명을 공유하고 있는 한국과 중국조차 이질적으로 보는 일본만의 문화.

3. 우치()와 소토()의 이분법적인 세계관.

4. 일본인 고유문화의 동질성.

그러나 일본은 메이지 유신과 제 2차 세계대전을 겪으면서 일본이 겪고 있는 고립화가 완전히 사라지는 듯 했다. 그러나 지리적인 여건으로 인한 고립화는 사라지지 않은 상태이며 그러한 상태의 일본은 주변국가로 부터 신뢰를 얻지 못하고 있다.

2. 자연관

일본은 태풍, 지진, 화산 등의 재난이 많은 나라이다. 이러한 지리요건은 일본문화에 큰 영향을 미치게 되었는데 지진이 잦은 일본은 건축 양식의 발달을 야기시켰고 온대습윤한 기후의 영향으로 4계절이 뚜렷하여 의복 등의 발달과 마츠리 등의 문화가 발달되었다. 이러한 환경 속에서 일본인들은 섬세한 자연관을 가지게 되었다.

죠몬 시대에는 채집과 어로사회가 주를 이루었으나 야요이 시대에는 벼농사 중심의 농경사회가 정착되었다. 조상 대대로 농업을 주로 삼아 지내며 자연과 자신이 일체화되어 자연의 마음을 자신의 마음으로 살아가는 감정이 일본인의 철학, 종교, 사상 등의 모든 정신활동에 영향을 끼쳤다.

고대 일본인은 타인에 대하여 거리감을 갖지 않고 열린 마음으로 접하는 태도인 청명심을 존중해왔다. 사람들끼리 심정적인 결합을 중시하여 가족과 같은 일체감 속에서 생활하고 싶다는 공통적인 생각을 갖게 된다. 이러한 사고는 공동체 내에 화합을 존중하는 일본의 전통적 가치관을 나타낸다.

일본인의 자연관은 불교의 무상감에 의하여 더욱 증폭 되는데, 생성과 소멸, 번영과 쇠퇴라는 사물의 추이를 전체적이고 객관적으로 판단하게 됨으로써 일본의 무사들이 죽음을 두려워하지 않고 전장에 임할 수 있는 뿌리정신이 되기도 하였다. 불교의 선종사상은 차도, 화도, 정원조성 등의 문예에도 영향을 끼쳤으나. 검도, 유도, 공수도 등의 무술에까지 영향을 끼치게 된다.

3. 외래 문명의 도입

일본열도의 신석기시대에는 죠몬인들이 수렵 채취생활을 할 때, 대륙으로부터의 철제 농기구와 벼농사를 짓는 야요이 문화가 도래된다. 이것은 일본인들에게는 상당한 충격이었으며 수렵 채취로 인한 이동사회에서 한 장소에 고정하는 계기가 된다. 이후 재물이 쌓이기 시작하면서 야마토 국가 하는 정치권력이 생겨나고 도래인이라 불리는 자들로부터 유교, 불교, 한자 등의 대륙의 문화가 전파되어 일본 문화의 변화를 야기시켰다.

중세 때는 여․몽 연합군의 침략으로 일본은 외세에 대한 대비를 하게 되었고 군사적인 대비를 위하여 건설 의복 등에 영향을 미치게 되었다.

전국시대에는 규슈 남동쪽에 포르투칼인의 방문으로 인한 서양 문물이 들어오면서 일본은 새로운 변화를 맡게 된다. 특히 조총이라 불리는 서양의 무기는 일본 열도의 통일을 가능하게 해주었고, 이후 대륙으로의 침략을 꾀할 수 있게 해준다. 일본은 곧 이어 조선을 침략하게 되고 그렇게 다시 대륙의 문화를 접하게 되어 도자기, 유교 등의 문화를 접하게 된다.

그러나 에도시대에 이르러 일본은 쇄국 정책을 시행하였고 새로운 외래문물의 도입을 배제하게 되는데 이때에 이르러 외래문화가 일본에 맞게 개량되면서 일본문화만의 독자적인 문화로 거듭나게 된다. 이후 일본은 서양의 대항해시대에 이르러 서양인들과의 접촉으로 많은 문물을 받아들이게 되며 그들의 무기에 다시 한 번 매료 된 일본은 그들의 무기술을 적극 도입한다. 그리고 제국주의의 기반으로 제2차 세계대전에 참여하고 패퇴하게 되면서 일본은 유럽화에서 미국화로 노선을 변경한다. 그로인한 오늘날의 일본 문화는 미국문화와 가까운 문화라고 할 수 있다.

1980년 후반 버블경제의 붕괴로 급속도로 추진된 미국화를 돌아보는 계기가 되고 1990년대 이후로 전통적인 일본 문화 요소를 가미한 새로문 문화의 창출을 꾀하게 된다.

4. 생활 공동체와 집단주의

일본은 지리적 여건으로 인하여 부족 간의 교류가 원활하지 못해 각자 고립되고 분산된 채 살아야 했다. 이러한 환경은 생활공동체적인 사회가 성립되게 하였으며 야요이 시대 때의 벼농사는 이러한 공동체사회 성립에 큰 영향을 미치게 된다. 기본적 촌락은 높은 산지로 막혀져 있어 좁은 범위의 자연한경과 일체화 되어 자급자족을 원칙으로 하는 생활이 행해진다.

이들은 이에()라 불리는 단체로 이루어진 무라()의 공동체 생활을 중심으로 하는 인간관계를 형성하며 친밀한 가족적인 인간관계를 성립하고 공동 작업을 실행하여 상호적인 조직관계가 된다. 한편 외부에 대한 배타적인 태도를 취하게 되는데 이는 그들이 뭉치게 되어 더욱 단단한 유대감을 갖게 하는 요소가 되었다.

무라에서는 개인보다 공동체적인 행동이 중시 되었고 상하관계적인 집단으로 유지되게 된다. 이에에서는 가장이 가족을 감독, 통솔하고 재산을 관리한다. 가장의 부재 시에는 장남에게 이러한 상속권이 넘어가는 것이 보통이며 차남 등은 분가로서 본가에 종속되게 된다. 이러한 상하 관계적인 사회에서 일본인들은 경어와 정중어 등의 표현이 발달하게 된다.

5.무사도

가마쿠라 시대 이후 무사계급이 근 700년간 국가를 통치하며 집권했다. 이런 과정에서 ‘무사도’라고 불리는 무사들의 정신 지침이 생겨났으며 이는 불교, 유교 등으로부터 영향을 받아 도덕적 규범이자 권리에 대한 의무로 인식되어졌다. 무사가 전투나 일상생활에서 지켜야 할 행동, 언행의 지침서이며 중세유럽의 기사도와 유사한 점이 많다. 이러한 정신지침은 16세기의 혼란스러운 일본의 정치, 사회 등이 후퇴하지 않고 유지 될 수 있던 원동력이며 이러한 무사계급의 도덕성은 하층계급에게도 영향을 끼치게 되어 무사도가 일본인의 정신적 근간이 되었다.

무사는 불명예를 병적으로 싫어하며 명예를 더럽히는 것을 죽기보다 싫어해 명예를 위해서는 스스로의 목숨을 내어놓는 하라키리(할복)를 행함에 있어 망설임이 없었다. 하라키리란 무사가 스스로의 배를 가르고 뒤에서 제 3자가 고통을 덜어주기 위하여 목을 쳐주는 방식의 무사들의 자살법이다. 이러한 명예의 중심적인 덕목은 여성에게 까지 영향을 미치는데 여성은 나타기타라 불리는 칼을 능숙하게 다루는 법을 어릴 적부터 배워왔으며, 품안에 회도를 지니고 다녀 외부인이 가정을 침입할 시 막거나 자신의 정조가 위협을 당할 때 스스로의 목숨을 끊기 위한 수단으로 쓰였다.

무사도는 사람의 인품과 인성을 최고의 덕목으로 치며 지적인 능력은 두 번째로 여겨 그리 중요하게 여기지 않았으며 금전에 대해서는 가장 하찮게 여기며 금전을 멀리하였다. 이는 무사가 사치를 경계하며 부정한 행동을 행하는 것을 막기 위한 덕목이며 이러한 덕목은 현 일본 정치에도 영향을 주고 있어 장기 집권하더라도 스스로의 재산을 위하여 부패하는 것을 방지하는 근간이 되고있다.

제 2장 일본의 전통문화

일본의 종교문화

일본의 전통문화

1. 일본의 종교문화

일본의 종교는 원시사회에서 고대, 중세, 근세, 근대를 거쳐 현대에 달하는 긴 역사의 발자취와 함께 다채로운 전개를 이루며, 풍요로운 종교문화를 만들어왔다. 오늘날의 일본종교는 크게 불교, 신도, 기독교, 신흥종교의 네 개 계통으로 나눌 수 있다. 일본사회에는 이러한 여러 계통의 400개가 넘는 종교가 공존하고 있는데, 원시 농경사회에서 시작하여 집단종교의 조직을 계속 유지해 온 신도의 존재가 특이하다. 종교의 다원적인 병존과 의례 중심의 집단종교인 민족종교의 존속이 일본종교의 두드러진 특징이라 할 수 있다.

◉ 불교

불교는 일본을 이해하는 데 필요한 핵심적인 단어 가운데 하나다. 원래 일본에는 샤머니즘과 같은 원시종교가 있었으나, 외래종교로서 제일 먼저 일본열도에 들어온 것이 불교이다. 이 불교는 일본에 6세기에 전래되어 9세기에는「밀교」가 출현했다. 12-13세기에는 법화경의 믿음 강조는 정토종․진종․일연종과 같은「신불교」를 탄생하게 했다. 카마쿠라 불교처럼 명상을 통해서 자기 극복을 지향하는 것으로「선종」등 일본에는 이들 3종류의 불교가 있게 되었다. 그 중에는 현재 신불교가 가장 큰 교세를 확보하고 있다. 이러한 과정을 거쳐 일본불교는 1천년 정도 경과하면서 복잡하고 방대한 내용으로 발전했다. 이들 불교문화는 고급문화의 전달자로서 훗날 건축․조각․회화․문학 등 예술적 표현에까지 많은 영향을 미쳤다.

9세기에서 16세기에 걸친 불교의 침투는 지적세계, 예술․사회․정치 등 일본의 각계각층에 미친 영향이 대단히 크다. 그러나 그 후 3세기 동안 불심에서 멀어져 사회가 세속화됨에 따라 불교는 일본인들의 행동원리로서 차츰 멀어지게 되었다. 오늘날의 장례식의 거의 대부분은 불교식으로 행해지고 있고, 사찰에 부속된 묘지는 화장된 유골이 묻히는 장소가 되었다. 화장의 습속은 불교와 함께 도래했다. 각 가정에 따라 선조대대의 계명을 패에 적어서 불단에 모시고 있다.

◉ 신도

일본의 종교 가운데 가장 일본적인 특징을 가진 것이 바로 신도이다. 초기의 신도는 자연형상을 숭배하는 애미니즘이 중심이었다. 또한 인간과 자연의 구별이 없었고 신에 대한 숭배는 신사에 헌물을 드리며 기원하고 제사를 지냈다. 일본신화에서는 타카마가하라에 8백만의 신들이 있고, 이 신들은 각각 물․불․곡물결실․기후 등의 신으로서 생활에 깊은 관련이 있는 것을 상징하는 존재이다. 일본국토도 신이 특정한 목적을 가지고 의도적으로 만든 것이 아니라, 저절로 생겨난 것이라고 하는 일본신화의 자연순응 정신을 엿볼 수 있다.

신도는 신학 체계도 없고 윤리적인 관념도 존재하지 않는다. 근대이전의 신도는 불교에 종속되어 있어서 불교의 진리나 여러 신이 보편적인 존재였다. 그러나 메이지시대에는 배불(排佛)운동이 전개되면서 신불(神佛) 분리가 추진되었고, 신사신도(神社神道)는 국가의 제사를 맡게 되어 국가신도가 되었다. 메이지 정부는 천황의 조상신을 숭배한 신도를 전국적으로 조직화·국교화했다. 이로써 신사는 국가의 보호를 받게 되었고, 교육기관에서 신도의 교의가 교육되었다. 그러나 제2차 세계대전 이후, 국가신도는 폐지되고 지역의 신사가 중심이 된 신사신도(神社神道)만이 존속하게 되었다. 현재 각종 종교행사는 각 신사별로 이루어지고 있다.

신도에서 신을 모신 곳이 신사(神社)이다. 신사는 신도의식을 행하고 소원을 비는 목조의 사전(社殿)과 부속 건조물을 둘러싼 장소를 포함한다. 신사에서는 신도의식을 행하고, 도시부에서는 동일한 우지가미(氏神, うじがみ, 마을의 수호신)를 가진 사람들에게 공동체 의식을 부여한다. 그리고 농촌부에서는 동일한 신에게 연결된다는 공통의 유대감을 강조해 동족의식을 확대시킨다. 신사 안의 본전(本殿)에는 신의 영이 살고 있다는 신체(神體)가 있다.

본전 앞에는 예배를 드리는 배전(拝殿)이 있어, 신관(神官)이 이곳에서 의식을 행하고 참배자는 예배한다. 참배자는 박수를 치고 배전 기둥에 매달려있는 두꺼운 밧줄을 당겨 종을 울림으로써 본전에 모셔져 있는 신에게 자신의 존재를 알린다. 본전에는 신직자(神職者)에 한해서 올라갈 수 있는데, 특별한 의식이 있을 경우에는 참배자도 배전까지 올라갈 수 있다. 신사 입구에는 도리이(鳥居, とりい : 입구에 세운 기둥 문)를 세워 본 건물이 신사임을 상징적으로 알렸다.

현재 일본 전역에 퍼져 있는 신사 수는 8만 5천 개 이상이다. 그리고 그들 신사에서 섬기고있는 신의 종류도 일본신화 속에 등장하는 '팔백 만의 신(八百萬の神)'이란 표현에서 짐작할 수 있듯이 무수히 많다. 수많은 신 중에는 역대 천황이나 도요토미 히데요시(豊臣秀吉, とよとみひでよし), 이토 히로부미(伊藤博文, いとうひろぶみ) 등과 같이 실제로 존재했던 인물들도 있다. 대부분의 일본인들은 새해 벽두에 신사를 찾아가 새해 소망을 염원하는 하쓰모데(初詣)를 올린다. 또한 아이가 태어나면 신사에 등록을 하고, 결혼식을 할 때에는 신사에서 주관하는 혼례식을 따르는 경우가 많다. 최근에는 주로 호텔에서 결혼식을 올리는데, 그곳에서 간누시(神主, かんぬし)가 축사를 읽어 주기도 한다. 곳에 따라서는 현대적인 호텔 안에도 결혼식을 위해 자그마한 신사가 만들어져 있는 곳도 있다. 도시에서는 신사가 자취를 감춘것처럼 보이지만 빌딩 옥상과 같은 뜻밖의 장소에 도리이(鳥居)가 서 있는 경우도 많다. 신도에는 특정한 교조(敎祖)나 교전(敎典)이 없다.

<야스쿠니 신사>

◉ 기독교

일본에 처음 기독교를 전래한 사람은 1549년 예수회의 성(聖)프란시스 자비엘 선교사이다. 그 이후 약 10년 간은 아주 빠른 속도로 전파되어 신도가 50만에 달했다. 그러나 히데요시와 도쿠가와 쇼군은 정치적 통합을 위협하는 존재라고 단정하고 기독교를 탄압하여 수많은 신자들이 목숨을 잃었다. 기독교는 1638년 완전히 근절되어 이런 상태는 19세기까지 계승되었다.

그러나 근대에 들어와서 메이지정부는 유럽 각국의 반발에 부딪혀 1873년에 기독교금령을 풀어 신앙의 자유를 인정했다. 미국의 개신교 선교자들은 교세를 펼쳤지만 크게 확장되지 않았다. 그래서인지 오늘날에도 신교도(개신교)와 구교도(카톨릭교)를 합쳐도 전 인구의 1%이하에 불과하다.

◉ 일본의 신흥종교

일본의 신흥종교는 문부성의 인가를 받은 것만 하더라도 수백에 달한다. 신흥종교에서 강조하는 것은 사후가 아니고 현세적인 가치로 신앙 내지 비법을 통하여 건강, 번영, 자기개선, 행복 등의 달성 가능성을 설파한다. 그 대표적인 것이 쇼카각카이인데, 이는 일본불교의 한 종파인 니치렌슈의 일파를 지지하는 평신도의 모임으로 1600만명의 신자가 있다. 제2차 세계대전 이후, 일본에는 신도, 불교, 크리스트교 이외에 새로운 종교가 활발히 등장했다. 메이지시대 이후 제2차 세계대전까지 일본의 종교계는 정부의 강력한 통제하에 있었으나, 제2차 세계대전 이후에 도시화·자유화의 진전 속에서 전통적인 종교 습관과 민간신앙의 영향력뿐만 아니라 지역사회 내의 인적 네트워크의 결속력도 약화되었다. 이러한 사회·종교적인 환경 변화 속에서 새로운 종교적 논리와 높은 카리스마를 지닌 종교 지도자가 등장하면서 다양한 종파의 신흥종교가 번창했다.

그 중 신도가 100만 명 이상되는 신흥종교의 활동은 주목할 만한 가치가 있다. 많은 신도를 거느린 불교와 일본 신도의 신자는 신자로서의 의식이 낮고 거의 종교활동을 하지 않지만, 신흥종교의 신자들은 신자로서의 의식이 높고 종교를 자기 생활로 여겨 적극적인 활동을 전개했다.

그 대표적인 종교가 덴리교(天理教)와 소카각카이(創価学会, そうかがっかい),15) 그리고 세이초노이에(生長の家)16) 등이다. 또한 요즘은 만 명도 채 되지 않는 미니종교가 많이 생겨나 성행하고 있다. 몇 년 전의 옴 진리교 사건은 커다란 사회문제를 야기하기도 했다.

2. 일본의 전통문화

◉ 다도

일본의 다도(茶道)는 일정한 양식에 따라 손님에게 차를 대접하는 행위로, 일명 차노유(茶の湯)라고도 한다. 다실(茶室)이라는 전용 공간에서 다도구(茶道具)를 사용하여 손님에게 차를 만들어 대접하는 주인(亭主)과 정해진 절차에 따라 차를 마시며 다도구를 감상하는 손님이 함께 만들어가는 전통예술의 한 형태이다. 다도는 때때로 대본이 없는 연극이라고 일컬어지기도 한다. 하지만 따로 무대를 마련하지 않고 연기자(주인)와 관객(손님)이 같은 평면(다실)에 앉아 함께 다회라는 작품을 창조해 나간다. 이 과정을 통해서 주인과 손님은 일체감을 느낄 수 있다.

다도는 단지 차의 맛과 색, 향을 즐기는 것이 아니라 그 바탕에 깔린 정신, 다도구에 나타난 미의식 등, 정신적인 측면이 강조되는 전통문화이다. 다도의 정신을 잘 표현한 것으로 화·경·청·적(和·敬·淸·寂)이라는 말이 있는데, 이것은 다도를 하고자 하는 사람들이 지녀야 할 기본적인 마음가짐이다. 다도의 미의식은 와비(わび)라는 말로 대표된다. 와비는 조용한 가운데서 느낄 수 있는 소박한 정취, 쇠퇴하거나 불완전한 상태에서 아름다움을 찾으려는 것이다.

다회에서 마시는 차의 종류는 진한차(濃茶, 고이차)와 연한차(薄茶, 우스차)가 있는데, 이러한 차는 각각 찐빵 형태의 과자(主菓子, 오모가시)와 마른 과자(刊菓子, 히가시)를 함께 먹는다.

다실은 소박한 초가집의 형태가 기본으로, 방 좁고 조명은 어두운 편이다. 들어가는 문도 매우 작아 고개를 숙이지 않으면 들어갈 수 없는 구조로, 다실에 들어가면 속세의 신분을 떠나 누구나 평등하고 겸손한 자격으로 만나야 한다는 상징적인 의미가 담겨 있다. 다실이 있는 정원은 로지(路地)라고 하여 일반정원과는 다른 독특한 구조로 되어 있다.

◉ 마쯔리

마쓰리(り)는 농사의 풍작과 마을의 안녕을 기원하는 고대부터 내려오는 제례를 말한다. 일본의 대표적인 종교시설인 신사(神社)를 중심으로 그 지역주민에 의해서 오랫동안 행해져 왔기 때문에 집단적이면서도 종교적인 성격을 띠고 있다. 하지만 신과는 직접적인 관계없이 지역풍습에 뿌리를 둔 마쓰리도 있고, 단지 많은 사람들이 모여서 기념하거나 지역발전을 위해 개최하는 집단적인 행사로서의 마쓰리도 있다. 이렇듯 마쓰리는 성격이나 목적에 따라 종교적인 색채를 띤 본래의 마쓰리와 축제 중심의 상업적인 성격을 띤 이벤트성 마쓰리로

구분할 수 있다.  다양한 형태의 크고 작은 마쓰리가 일년 내내 전국 어디선가 열리기 때문에 일본을 마쓰리의 나라라고도 한다.

전국 각지에 전하고 있는 전통적인 마쓰리는 각기 다른 배경과 내용을 가지고 있어 매우 다양한 모습을 보이지만 신을 맞이하고 극진히 대접하여 건강과 행복을 보장받고자 하는 최종적인 목적은 모두 같다. 따라서 세부적인 차이는 있더라도 대개는 유사한 절차로 구성된다. 먼저 신을 맞이하기 위하여 주위를 정화하고, 신관은 몸을 깨끗이 한다. 이어서 신을 맞이하고, 음식을 대접하며 각종 예능으로 신을 기쁘게 한다. 신은 가마나 수레로 옮겨져서 마을을 행렬하는데, 보통 이것이 마쓰리의 절정이라고 할 수 있다. 이후 신을 다시 본래의 자리로 보내드리고, 마쓰리가 끝난 후 신에게 대접한 음식을 나누어 먹는다. 이것이 마쓰리의 일반적인 절차이다. 전국의 다양하 마쓰리 중 도쿄의 간다마쓰리(神田祭), 교토의 기온마쓰리(祇園祭), 오사카의 덴진마쓰리(天神祭)는 일본의 3대 마쓰리로 일컬어진다.

<기온마쓰리(祇園祭)>

◉ 게이샤

게이샤(藝者)는 일본의 전통무용과 음악으로 연회에서 흥을 돋우는 것을 직업으로 하는 여성을 말한다. 예전에 비해서 많이 없어졌지만 오늘날에도 교토와 도쿄를 시작으로 몇몇 지역에서 전승되고 있다. 게이샤들이 모여 있는 곳은 꽃의 마을이라는 뜻으로 가가이(花街) 또는 하나마치라고 부르고, 게이샤들이 소속되어 기거하는 곳은 오키야(置屋), 연회를 하는 곳은 오차야(お茶屋), 연회를 하고 받는 비용을 꽃의 대금이라는 뜻의 하나다이(花代)라고 한다.

게이샤는 지역마다 명칭이 다르다. 교토나 오사카 등의 관서지방에서는 게이코(藝妓)라 하고 게이코가 되기 전의 동기(童妓)를 마이코(舞妓)라고 부른다. 한편 도쿄를 중심으로 한 관동지방에서는 게이샤(藝者)라 하고 동기를 한교쿠(半玉)라 칭한다. 견습생에서 시작하여 한쿄쿠(마이코)를 거쳐 게이샤(게이코)가 되는데, 이들은 평생 가가이에 있는 학교를 다니면서 일본무용, 샤미센(三味線), 북, 피리, 다도 등 여러 일본전통예능을 몸에 익힌다.

이들은 가가이에서의 일상적인 연회 외에 봄, 가을의 정기공연을 시작으로 다양한 예능공연을 하고, 지역의 마쓰리 참가, 관광상품화 등 '접근하기 어려운 게이샤 세계'라는 이미지와는 달리 최근에는 대중적으로 친숙해지고 있다.

가가이는 현재 도쿄에는 아사쿠사(浅草), 신바시(新橋), 아카사카(赤坂) 등에 있으나 점차 쇠퇴해 가고 있는 반면에, 교토에는 다섯 곳의 가가이(五花街)가 다른 지역에 비해서 활발하게 전승되어 있다. 교토의 가가이로는 기온코부(祇園甲部), 기온히가시(祇園東), 폰토초(先斗町), 가미시치켄(上七軒), 미야카와초(宮川町)가 있다. 원래는 시마바라(島原)까지해서 6곳의 가가이(六花街)가 있었으나 현재 시마바라에는 기념관이 있을 뿐이다.

◉ 가부키

가부키는 글자그대로 음악(歌)·무용(舞)·연기(伎)가 어우러지는 종합예술로, 한국의 창극, 중국의 경극(京劇)과 비교될 수 있다. 노가 무사들이 향유하던 예능이었던 반면에 가부키는 에도시대(1603-1867)에 서민층에게 사랑받은 대표적인 서민문화이다.

가부키라는 말은 평평하지 않고 한쪽으로 기운다는 뜻의 ‘가부쿠傾く’에서 유래한 것으로, 관습에 매이지 않은 별난 모습이나 특이한 행동을 하는 것을 가리킨다. 초기의 가부키는 여자들이 담당했는데 풍기상의 이유로 금지되어 한때는 청소년기의 남자들이 연기하기도 했으나, 현재는 성년남자들에 의해서 연행된다. 남성만으로 이루어지기 때문에 가부키의 꽃이라고 할 수 있는 여성의 역할, 온나가타(女形)를 탄생시켰다.

가부키의 종류로는 시대물과 세화물이 있다. 시대물은 에도시대 이전을 배경으로 귀족과 무사사회에 일어난 사건을 다루고 있는데 반해서 세화물은 에도시대를 배경으로 서민사회에 일어난 사건을 내용으로 삼고 있다. 노가 느린 진행과 단순한 무대, 문어체의 대사로 다소 무겁고 어렵다면, 가부키는 빠른 스토리전개와 회전무대 등의 화려한 무대장치, 구어체의 대사, 여러 장르의 음악 등으로 많은 볼거리를 제공하여 관객을 매료시킨다.

음악으로는 나가우타(長唄), 도키와즈부시(常磐津節), 기요모토부시(淸元節), 기다유부시(義太夫節) 등의 샤미센(三味線)음악(샤미센과 노래)이 사용되고 있다. 한국의 창극이 대부분 배우가 노래하고 대사를 말하지만, 가부키는 배우의 노래와 대사를 연주가가 대신하는 경우도 있다. 최근에는 고전가부키 외에 창작가부키, 슈퍼가부키도 널리 공연되고 있다. 가부키는 오늘날에도 인기가 많아, 도쿄(東京)의 가부키 전용극장인 가부키좌(歌舞伎座)에서는 일년 내내 가부키를 감상할 수 있다.

제 3장 일본의 대중문화

1. 일본 대중문화의 형성

2. 한국과 일본의 문화교류

3. 일본의 대중문화

1. 일본대중문화의 형성

일본의 대중문화는 일본인의 전통적인 정서 바탕에 서양의 문화가 혼합되어 이루어져 동양에서는 서구적이며 세련되고 서구에서는 동양의 신비함을 품고 있으면서도 자신들의 문화와 큰 이질감이 존재 하지 않아 서구에서 접하기 좋은 상태였다. 서구는 덤불숲이라는 일본의 영화를 통하여 일본의 문화에 관심을 두기 시작하며 영화에서 시작된 관심은 문학, 애니메이션, J-pop 등으로 확산되며 세계인들에게 큰 사랑을 받고 있다.

2. 한국과 일본의 문화교류

일본대중문화 개방은 1998년 10월 당시 김대중 대통령이 일본을 방문해 개방 방침을 천명한 뒤, 1998년 10월, 1999년 9월, 2000년 6월 등 세 차례에 걸쳐 단계적으로 진행되었다. 2001년 7월 일본의 역사교과서 왜곡시정 거부에 대한 대응조치로 개방 일정이 중단되었으나, 2003년에 일본 문화 개방에 대한 논의가 다시 이루어져 2004년부터 영화, 음반, 게임 부문이 전면 개방되었다.

3. 일본의 대중문화

◉ 일본의 애니메이션

세계에서 애니메이션 산업이 가장 강력한 나라는 일본이다. 일본 내에서도 영상산업의 60%를 차지하고 있을 정도로 발달 되어 있으며, 세계시장 점유율도 70%에 다다른다. 한국에서 애니메이션은 주로 아동물이라는 인식이 강함에 비해 일본에서는 오래전부터 대중문화로 자리 잡고 있다.

예를 들어 원피스, 코난 등의 애니메이션은 현재에도 수많은 연령대에서 사랑받고 있으며, 애니메이션 자체는 물론이고 그에 따른 음반, 완구, 게임, 캐릭터상품 등의 부가적인 매출 시장 또한 거대하다. 그것은 소위 오타쿠라고 불리는 부류의 수요층이 두텁게 있어서이며 이 부류의 사람들은 애니의 트랜드와 흥망에 가장 큰 역할을 하고 있다. 일본 애니메이션의 시작은 미국의 애니메이션을 모방하여 시작하는 수준이었으나, 버블 경제시기에 문화산업에 막대한 투자가 이루어져 큰 발전을 불러 오게 된다. 이러한 투자는 현재 미국 최초의 애니메이션 업체인 월트디즈니마저 가볍게 제쳐버릴 정도의 수준이 되었다.

<애니매이션-모노노케 히메>

애니메이션 수출에 따른 효과는 일본 애니메이션을 보면서 외국인들은 간접적으로 일본의 문화를 간접적으로 경험하게 되며 시간이 흐르게 되면서 일본은 세계인들에게 친근한 나라가 된다. 또한 일본어를 배우는 외국인의 상당수가 일본의 애니메이션을 접하며 일본의 문화에 매료된 사람들이다. 최근 들어 애니메이션 산업은 점점 더 광범위해지고 있다.

◉ 일본의소설

일본은 과히 문학대국이라 칭할 정도로 도서시장이 발달되어있다. 많은 일본인들이 문학을 애호하며, 이러한 소비 패턴은 도서시장의 크기를 키우게 되며 다양한 장르의 발달을 야기시켰다. 일본문학은 소설을 중심으로 비교적 이른 시기에 세계 각국어로 번역되기 시작되었고, 그 결과 일본은 현재까지 두 명의 노벨문학상 수상자를 배출하게 된다.

일본 근대소설은 서양의 소설을 수입하면서 성립했다. 메이지 시대 문학자들은 소설이 인간의 속마음을 그리는데 있어서 효과적인 수단이라는 것을 깨달았다. 일본의 문학자들이 추구한 가장 중심적인 주제는 자아의 문제였다. 작가 자신이 일인칭 대명사 와타쿠시로 작품 속에 등장하는 사소설은 나가 누구인지를 가장 극단적으로 탐구한 장르였다.

현재 일본의 대표적 작가 무라카미 하루키는 1980년대 중반 이후 등장한 문화적 우상의 한 사람이다. 그의 독자들은 일본뿐만 아니라 세계 20여 국가에 분포 되어있다. 한국에만 수십 개의 하루키 애호가들의 사이트가 존재하는 등 상당한 영향력을 발휘하고 있다. 일국문화의 경계를 넘나들기 시작한 일본 작가들의 다양한 모험을 통해 일본 문학은 바야흐로 일본어문학으로 진화하고 있다.

◉ 일본의영화

많은 일본영화는 소수의 영화광이 보는 예술영화, 마니아들이 보는 장르영화에 중점을 두고 있다.

대규모의 제작 위원회가 만드는 대작이나 극단적인 예술영화를 제외시키고 대부분의 일본영화를 제작하는 데에 걸리는 시간은 한달을 넘기지 않을 정도로 영화의 접근성은 다양하다. 심지어 광고와 방송사에서 일하다가 영화계로 진출하는 경우가 늘었고, 단편영화를 만들고는 바로 감독으로 데뷔하는 경우도 많아졌다.

일본영화는 소수의 관객을 대상으로 특정 취향을 만족시키기 위해 만들어진다. 저렴한 제작비로 공포영화는 잔인하게, 에로물은 야하게 만들어 확률이 높은 베팅으로 작지만 점차적으로 이익을 내고 있다.

<영화-러브레터>

그리고 한 가지 흥행 코드를 잡는다면 단순한 속편이 아니라 계속 시리즈를 만드는 관행도 존재한다. 일본영화의 흥행성은 다양함에서 비롯한다. 영화의 공존만이 아니라 메이저 영화와 B급 영화의 공존은 영화산업의 발전에 있어서 중요한 요소이다. 일본에서는 매년 300편의 영화가 만들어지고, 주말마다 7,8편의 영화가 극장에서 상영된다. 할리우드 영화에 비해 관객의 관심이 높지는 않지만 일본영화의 하부구조는 여전히 튼튼한 상태이다. 사소하다 할지라도 자신의 분야에서 정상에 오르면 천하제일이라는 일본인의 의식을 보여준다.

◉ 일본의음악(J-POP)문화

일본의 대중가요는 한국의 것과 다를 것이 없으나 다만 다른 점은 사랑노래 등으로 10․20대에게 어필하는 한국에 비해 다양한 장르의 가수들을 쉽게 접할 수 있다는 것이다. 아마추어밴드는 거의 수를 헤아릴 수 없을 정도로 많고 젊은이들이 모이는 곳이라면 이런 밴드들이 길거리공연을 하는 모습을 쉽게 볼 수 있다.

또한 일본의 상업적 가수는 대부분이 두터운 팬층을 두고 있다. 여기서 말하는 팬층은 한국에서 말하는 오빠부대 등과는 근본부터가 다르다. 일본은 아이돌과 아티스트의 경계를 분명히 나누고 있으며 아이돌은 철저하게 상업적으로 다루어지며 실력보다는 어설픈 모습이나 친근한 모습 등으로 다루어지고 있다. 하지만 아티스트 분류의 사람들은 철저하게 실력만으로 승부하는 편이며 춤, 노래, 연기 등의 다방면에서 활동을 하고 있어 한국의 엔터테이너 같은 요소도 존재한다. 일본에서는 J-POP 이외에도 비주얼 록계열의 인물들이나 엔카같은 기성가수들도 텔레비전에서 쉽게 볼 수 있어 전 국민의 사랑을 받을 수 있으며 그 외 소외되는 비주류 계열의 가수들도 방송출연의 기회를 가질 수 있다.

<일본의 대표적 가수-하마사키 아유미>