전후, 일본 젊은이 문화

6조

학과	학번	성명	소주제
일본어일본	21401933	김효선	일본 젊은이 문화의 변천 과정
일본어일본	21402055	성미진	일본 젊은이들의 패션 문화
일본어일본	21402136	고리경	일본 젊은이들의 여가문화 , 유행어
일본어일본	21180526	윤아진	오타쿠 문화
일본어일본	21380436	윤아현
일본어일본	21402288	이현정	전후 식생활 변화 및 식 문화
조경학과	21429533	박일현	일본 젊은이들의 결혼 문화

일본 젊은이 문화의 변천 과정

일본어일본학과 21401933 김효선

일본청년문화의 시발점인 태양족과 단카이 세대, 신인류문화.

일론 청년문화의 배경.일본의 젊은이 문화는 전후 시작. 1945년 5월에 독일이 항복하여 일본은 완전히 고립되었다. 미국, 영국, 소련은 일본의 무조건 항복을 권고하는 포츠담 선언을 발표하였는데. 일본 정부가 대응책 마련에 고심하는 사이, 8월 6일 히로시마(廣島)에, 그리고 8월 9일 나가사키(長崎)에 원자 폭탄을 투하했습니다.

일본 정부가 결론을 내리지 못하고 있는 동안 쇼와 천황은 어전 회의에서 독단으로 포츠담 선언 수락 의사를 결정하고 8월 15일 정오 천황의 라디오 방송을 통해 일본은 항복을 선언하였으며. 9월 2일, 도쿄만의 미국 군함 미주리호 선상에서 일본 정부와 군 대표가 정식으로 항복 문서에 서명했습니다. 이로써 만주사변 이래 계속되었던 일본의 대륙 침략 정책과 아시아·태평양 전쟁은 일본의 패전으로 종식되었습니다.

어른들에 대한 총체적인 부정을  한 태양족

1956년 이시하라 신타로(石原慎太郎)의 베스트셀러 『태양의 계절(太陽の季節)』에서 유래한 이 종족은 전후 초기의 혼돈 속에서 성장한, 방향을 잃은 젊은이들을 가리킨다. 그들은 전쟁 전의 가치관들을 경멸하고, 미국 스타일의 쾌락주의에 자신을 내던지며 무질서와 방종으로 일관한다. 아버지나 형들처럼 천황을 위해 죽거나 회사를 위해 노예처럼 일하는 것에 강한 거부감을 갖고 있었는데 대신에 그들은 『태양의 계절』의 주인공인 권투선수처럼 여자들을 찾아 긴자(銀座)를 배회하거나 주인공 이시하라 유우지로(石原裕次郎)를 흉내 내어 해변으로 향하기도 했다. 그들은 유우지로오 스타일의 알로하 셔츠를 입고, 스포츠 머리를 하였으며 대부분이 소위 〈월광족〉에 속해 있기도 했는데 이들은 밤에 해변 리조트를 어슬렁거리는 젊은이들이거나 나중에 야쿠자로 성장해가는 불량배들이었다.

고도의 경제성장을 이루었지만 문화적으로는 미국의 대중문화에 중독되어 있고 의식적으로는 그것을 거부하려는 일본 젊은이들의 모습을 마약, 폭력, 혼음 등과 같은 충격적인 소재를 통해 사실적으로 묘사함으로써 일본 문단과 사회에 큰 충격을 준 작품이다.

일본의 세대

먼저 일본의 세대는 일본경제부흥의 원동력이 된 단카이세대, 무기력, 무관심등 개인주의 성향이 짙어진 시라케 세대, 이전세대와는 다른 문화를 지닌 신인류, 버블세대, 단카이 주니어,빙하기 세대,  포스트 단카이 주니어, 여유교육을 받은 유토리 세대, 초식계의 성향을 지닌 사토리 세대가 있다.

전후 일본의 경제부흥을 주도한 단카이 세대

1948년 전후에 태어난 단카이 세대는 일본의 세대 중 가장 유명하다. 이들은 제2차 세계대전 이후 출생률이 급격하게 증가한 제1차 베이비붐에 해당하며 단카이는 평론가인 사카이야 타이치가 만든말로 큰 덩어리라는 뜻인데 실제로 1947년에서 1949년까지 태어난 아이는 약 800만명이나 된다고 한다.중 고등학교를 졸업하면 대부분 취업을 하기 위해 몰려나가 공장이나 영세 기업에 취직해 쉼없이 일했으며 이것이 후에 일본 경제의 원동력이 되었다고 한다.

또한 고등학교에서 대학으로 진학한 젊은이는 기존 세력에 반발하며 반전운동, 안보투쟁 등을 벌여 학생운동이 전성기를 맞았다.

1980년대 중반부터 1990년까지 버블시대에는 사회, 문화, 경제의 중심에서 활약했으며 2007년부터 정년퇴직하기 시작해 지금은 연금등으로 비교적 여유로운 생활을 하고 있다. 정부에서는 단카이 세대가 한꺼번에 은퇴해 사회에 혼란을 주는 것을 막기 위해 법을 제정하고 재취업을 지원하는 다양한 제도를 만들고 있다.

단카이 주니어는 이름 그대로 제1차 베이비붐에 해당하는 단카이 세대가 결혼해서 낳은 제2차 베이비붐 세대를 말한다. 단카이 주니어는 경제적 안정기로 접어드는 시기에 태어나 여유롭게 자랐고 대학 진학이 당연시 되면서 어릴적부터 입시전쟁을 치르며 재수, 삼수를 해서라도 대학에 진학하는 학생이 많았다.

착실하게 일을 하지만 출세 욕구가 적고 꿈이나 목표가 작아 윗세대로부터 패기가 없다는 비판을 받기도 했다.

포스트 단카이 주니어는 단카이 주니어 이후에 태어난 세대로, 경제 안정기에 접어들었으며 집단따돌림이나 학교폭력이 줄어들었고 인구가 감소함에 따라 입시경쟁에서 보다 자유로워 안정된 학교생활을 보냈다. 그러나 취직이 힘들어져서 고학력이 들어나기도 했다.

단카이 세대 키워드

서브컬쳐- 어떤 사회의 전체적인 문화, 주요문화에 반대되는 개념으로 하위문화라고도 한다. 주된 문화가 아니라 소수문화이며 상류계층문화, 청소년문화, 불량배집단문화 등이 있다.

아이비룩- 아이비리그의 대학생들이 즐겨 입는 패션 스타일로 스트레이트한 상의에 가느다란 넥타이와 보턴 다운(양깃에 단추를 채우는)셔츠를 입는 것이 아이비 룩의 기본적인 특징이라고 한다. 그밖에 청바지, 주간지, 장발등이 있다.

신인류문화

신인류는 1960년대에 태어나 고도 경제 성장기에 유년시절을 보냈는데 각 가정에 텔레비전이 보급된 최초의 세대이기도 하다. 이전 세대가 전쟁과 관련이 깊었다면, 신인류는 새로운 입시제도, 만화, 음악등을 공유하며 이전세대와는 전혀 다른 감성과 가치관을 가졌다고 해서 붙여진 이름으로 저너리스트 지쿠시 테쓰야가 처음 사용해 ‘1986년 유행어 대상’에서 금상을 차지했다. 이들은 사회 구성으로서 자각을 가지거나 책임을 지는 것을 거부하며 자신의 사고방식대로 행동해 기존 세대로부터 ‘버릇없다’ 고민하지 않는다, 겁이 없다‘라는 평가를 받기도 했다. 또한 이러한 삶의 방식과 다양한 문화가 결합된 ’오타쿠‘ 문화가 등장한 것도 이세대의 특징이라고 한다.

신인류 문화에서는 마쿠도 난민이라고 하는 낮에는 파칭코나 PC방을 전전하다가 기온이 떨어지는 밤이되면 맥도날드를 찾아다니는 일본의 난민도 있다. 이와 비슷한 의미로 넷카페 난민도 있다. 다음은 프리터인데 자유와 아르바이터를 합성한 신조어로 일본에서 1987년에 처음 사용됐으며 15∼34세의 남녀 중 아르바이트나 파트타임으로 생활을 유지하는 사람들을 가리키는 말이라고 한다.

니트족은 일하지 않고 일할 의지도 없는 청년 무직자를 뜻하는 신조어. Not in Education, Employment or Training의 줄임말. 취업에 대한 의욕이 전혀 없기 때문에 일할 의지는 있지만 일자리를 구하지 못하는 실업자나 아르바이트로 생활하는 프리터족과 다르다고 한다.

일본 젊은이들의 패션 문화

21402055  일본어일본학과 성미진

일본 스트리트 패션

일본의 패션은 펑키스타일과 러블리 스타일이 주로 있으며 개성을 드러내는 중심으로 스타일이 분포되어 있다. 첫번째로 알아볼것은 일본의 스트릿 패션이다. 주로 하라주쿠에서 찍은것으로 일본 패션의 특징이 강하게 드러난다. 일본은 주로 찢어진 스타킹이나 통굽 노랗고 핑크색과 같이 특이한 원색계열의 머리가 특징이다. 또한 큰 악세사리를 주로하며 각자 개성에 맞추어 옷을 입는다.

일본의 패션잡지

일본의 패션 스타일

레이어드

일본의 가장

보편적인 패션 스타일

명품 족

원피스나 정장차림에

단화로 마무리한 깔끔한

스타일

코스프레

특정 애니메이션이나 영화를

따라한 스타일

일본의 패션용어

# 그런지 (grunge look)

미국 시애틀을 중심으로 한 그런지 뮤직에서 유래된 명칭. 세기말의 패션 전환기를 향한 거리의 청소년들에게서 시작된 영 스트리트 패션(young street fashion)의 일종으로 1960년대 히피의 초라하고남루한 분위기를 즐기며 하류층의 복식 요소를 많이 가지고 있다. 낡은 느낌의 패치 워크, 감지 않거나 제멋대로 자른 머리, 군화 스타일의 부츠, 털실로 짠 옷 또는 모자 등을 활용하여 개성에 따른 창의적인 레이어링(layering)의 가능성을 제시해 주고 있다.

# 뉴 실크 로드 룩(new silk road look)

1984년 9월 일본에 처음 온 중국의 패션 사절단이 「뉴 실크 로드」라는 테마로 개최한 패션 쇼에서 볼 수 있었던 복장을 말한다. 중국의 최근 패션이라는 의미에서 실크 니트의 풀오버나 미니 스커트, 현대풍으로 어레인지한 인민복과 차이나 드레스 등의 아이템이 돋보였다.

# 마스큘린 룩(masculine look)

여성이 남성적인(마스큘린) 착장을 한 것으로 테일러 슈트(쟈켓)가 대표적 아이템이다. 현대 여성의 패션에서 중요한 위치를 차지하는 스타일로 매니시 룩과 동일하다.

#미니멈 룩

-극도의 심플함을 추구한패션 전반을 칭하는 용어

-장식적 패션표현과 대비된다

# 빈티지 룩

-구형, 고물, 시대에 뒤떨어진 패션

-옛날에 입던 헌옷을 착용하여 활동적이고 형식에 얽매이지 않는 옷들을 릴렉스하게 코디하는 것

하라주쿠패션

-눈에 잘 띄는 것이 우선

일반적인 패션을 싫어하며 자기만의 독특한 개성을 패션에 적용한다.

시부야 패션

갸루

맘바- 야맘바가 없어지고 생긴 말

일반 갸루보다는 화장이 더 짙고 진한 화려한 스타일

까만머리에 햐안입술 등 머리햇 태닝은 필수로 수는 소수이고 써클활동이 활성화되어있다고 한다.

히메갸루

하얀얼굴과 자연스런 갈색머리로 핑크와 하얀색으로 조금 귀여운 여자아이 스타일.
약간의 공주풍이라 생각해도 좋을듯 하다.

고등학생이 주로 많다고 한다.

B갸루

말그대로 비보이의 B로 힙합 스타일의 갸루.

스타일은 레게나 댄서스타일이 주로이고

펄이 들어간 의상 태닝은 필수 밝은 머리가 아닌 까만 머리를 선호한다.

오네갸루

성숙된 갸루 스타일로 일반 갸루들의 20대가 되면 많이 변하는 스타일

피부색도 태닝은 하나 자연스럽게 성숙미를 풍기는 스타일

대체로 명품위주로 쇼핑을 하고 정장스타일도 입으며 세련미를 강조하는 스타일

일본의 패션잡지

한나라의 패션문화를 알고자 하면 그 나라의 패션잡지를 보면 알수있다. 일본의 패션 잡지는 우리나라와 달리 중고등학생을 겨냥하는 잡지 스트릿패션 잡지 등 잡지계가 활성화 되어있고 평범한 고등학생도 많이 사서 읽는다.

세븐틴

세븐틴 잡지는 중고등학생을 겨냥하여 만든 잡지로 헤어스타일이나 화장법 같은것이 많이 나와있다. 학생들의 입맛에 맞게 유명모델이 많이 나온다. 세븐틴의 전속모델들은 연예계로 많이 가서 연예계 등용문이라는 말까지 나온다.

zipper

이 잡지는 스트릿 패션 하라주쿠 패션을 주로 소개하는 잡지이다. 위에서 일본스트리트 패션이라고 올린 사진들이 주로 나오는 것이다. 화려하고 과한 스타일 또는 펑키스타일이 주로 소개된다

nonno

우리 나라에서도 유명한 잡지로서 20대 초중반을 겨냥한 잡지다. 유명 모델이 많이 나오며 카라의 강지영도 이 잡지에서 12월달부터 전속모델이 되었다고 한다.

mini

이 잡지는 데일리 룩과 같은 무난한 옷들이 합리적인 가격에 소개되어있다. 한국과 스타일이 비슷해서 당장 이 잡지에 나오는 옷을 한국에서 입어도 될 정도이다. 즉 zipper와 다르게 과하지 않은 스타일을 소개해준다.

도쿄 걸즈 컬랙션

일본 패션계에는 특이한 패션쇼가 있다. 바로 이 도쿄 걸즈 컬랙션인대 매년 시즌마다 개최하는 것으로 하이엔드 패션쇼가 아닌 관객들과 함께 친숙한 분위기에서 이루어 지는 패션쇼이다. 유명 연예인이 모델로 패션쇼에 나와 런웨이에 서기도 하고 가수들이 축하 공연을 하기도한다. 한국가수들도 이 컬랙션에 나와 노래를 했는데 작년에는 아이유 올해에는 빅뱅이 나와 축하 공연을 선보였다고 한다. 이처럼 다가가기 힘들고 이해하기 힘든 패션쇼가 아닌 누구나 쉽게 즐길수 있고 다양한 볼거릴 가있는 일본의 이러한 패션쇼는 새롭고 특별한 패션쇼이다. 또한 볼거리를 제공하는 만큼 소녀들이 좋아할만한 외모를 갖춘 모델들이 많이 나온다.

젊은이들의 여가문화-유행어

일본어일본학과 21402136 고리경

가라오케

녹음이 끝난 반주와 마이크로부터 입력된 노래를 합성 증폭시키는 장치이다. 소리만 있는 오케스트라라는 의미로 빌 공(空)자의 일본어 발음인 〈카라〉와 오케스트라의 약어인 〈오케〉라는 말의 합성어이다. 이것의 전 단계로서 술집에서 손님이 프로가수의 캠페인용 카라오케 장치를 사용해서 노래한 것과, 마이크 입력단자가 부착된 쥬크박스에 〈노래없는 가요곡〉을 걸고 노래한 것, 피아노 등의 연주를 녹음한 테이프를 걸고 부르는 형태가 있었다.

1970년대 초에 에코머신을 내장한 업무용 카라오케 장치와 가이드멜로디가 붙은 소프트가 만들어지고 그것이 술집을 중심으로 보급되어 갔다. 그 후 70년대 후반에 가정용, 80년대 중반에 카라오케 복스가 개발되었다. 소프트 형태는 당초 카세트 테이프였지만 80년대에 들어서 CD, 비디오디스크로 발전되어 갔다. 카라오케는 원래 술집에서 중년남성이 엥카를 부르는 도구였다. 80년대는 특히 카라오케 출현 후에 남녀노소가 술이 없어도 여러 장르의 노래를 부르게 되었다. 카라오케는 원래 노래를 좋아하는 일본인에게 자기도취를 동반하는 자기표현의 기회를 제공한 것으로 많은 사람들이 타인 앞에서 솔로라든가 듀엣을 부르게 되었다. 카라오케는 장소를 공유함으로써 집단주의를 만족시키고 선곡과 퍼포먼스에 의한 개개인의 자기표현을 보증한다. 그러나 근린소음의 원천·소년소녀의 비행의 온상으로 사회문제가 되기도 하는 측면이 있기는 하지만 일본인의 사교의 장치로서, 그리고 대중음악을 지탱해주는 장치로서 중요한 위치를 점하고 있다. 근년 메이커라든가 카라오케 상사는 한국·중국·동남아 등으로 하드웨어·소프트웨어를 수출하고 있다.

파칭코

일본에서 파칭코만큼 대중에게 사랑받고 깊은 인기를 얻고 있는 레저는 없다. 어려운 기술도 필요 없고 시간 제약도 없는데다가 용돈 정도로 즐길 수 있고 잘하면 경품까지 챙길 수가 있기 때문이다. 여가 개발센터의 조사에 의하면 최근 감소추세이긴 하지만 파칭코를 즐기는 인구는 2,860만명에 이를 정도이고 매상액은 자그마치 연간 22조 9,800억엔(2008년 통계)에 달할 정도의 거대시장이라고 한다.

소음이 소용돌이치는 기계장치 속에서 최면이나 환각처럼 빠져들어 구슬을 튕겨 올리고 있는 풍경이야말로 현재의 일본을 상징하는 것이고 가장 일본적인 레저라고 할 수 있을 것이다.
동전투입구에 동전을 넣고 작은 창(窓)을 보면, 창 속에 몇 개의 짝지어진 그림이 그려져 있는 실린더(cylinder:원통)가 보인다. 손잡이로 이것을 회전시키다가 정지시켰을 때, 이 그림이 소정의 짝으로 맞으면 몇 배의 동전이 나오게 되어 있다.

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렌탈비디오숍

일본의 유명한 DVD렌탈숍으로는  TUTAYA(츠타야)와 GEO(게오)

만화 짱구를 시작으로 한창 인기있는 영화 혹은 한류드라마등등

일본에서는 너도나도 할것없이 비디오렌탈숍에서 비디오를 빌리는것이 하나의 문화입니다.

DVD영화렌탈만이 아닙니다. 음반역시 렌탈숍에서 빌려서 자신의 MP3혹은 아이튠등에 저장하여 듣거나 하지요.

혹은 인터넷에서 정가로 구매하여 자신의 MP3등에 저장하여 듣는것

이것이 바로 지금 현재의 일본의 DVD음반 시장입니다.

~나가라 족

음악을 들으면서 공부를 한다(音樂を聴きながら勉強をする)’, ‘TV를 보면서 식사를 한다(TVを見ながら食事をする)’ 등 두 동작이 동시에 이루어질 때 쓰는 부조사 ‘~나가라(~ながら)’에서 비롯된 단어이다. 굳이 우리말로 해석한다면 ‘~하면서’라고 할 수 있다. AながらB = A, B 동시에 진행하는 두 동작을 나타낸다. 이때 B가 주된 동작이고 A는 부차적 동작이다. 그러니 ‘음악을 들으면서 공부를 한다’는 것은 공부가 주된 동작이다. 간혹 바꾸어 생각하다가 시험을 망치는 일도 있었던 일도 있지만.

그 외에도 AながらB = A인 상태가 지속되는 가운데 B 동작을 하다, 예컨대 ‘울면서 이야기를 했다(涙ながら語った)’와 같을 글에도 쓰인다. 또한 AながらB = A상황에서 예상되는 사태에 반하는 일이 B에서 이어질 때도 쓴다. ‘모든 것을 알고 있으면서도 알려주지 않는다(何もかも知っていながら教えてくれない)’와 같은 글을 볼 수 있다.

나가라족은 ‘~나가라’의 세 용례 중 첫 번째 용례에서 비롯된 말이다. 쇼가쿠칸(小學館)이 발행한 일본 최대 규모의 사전 <일본국어대사전>에도 실려 있는 단어인지라 오래전부터 정착된 것이라고 생각을 했는데, 백과사전도 겸한다는 이와나미쇼텐(岩波書店)의 <고지엔広辞苑>에는 수록되어 있지 않다. 실수로 빠뜨린 건 아닐 것이고, 어쩌면 일시적 유행어에 불과한 것인지도 모르겠다.

나가라족’은 상당히 오래전에 만들어진 단어다. 1958년 소아과의인 기다 후미오(木田文夫) 교수가 ‘뭔가 다른 일을 하지 않으면 집중할 수 없는 증상’을 가리켜 ‘나가라 신경증’이라고 명명한 것에서 시작된다. 가벼운 신경질환으로, 나처럼 음악을 들으면서 공부하는 수험생을 문제시했다.

70~80년대 나가라족 수험생에게 심야 라디오와 진한 커피 그리고 영어단어는 뗄레야 뗄 수 없는 연결고리 속에서 맴돈다. 불쑥 방문을 열고 들어온 엄마의 잔소리도 함께 기억된다.

세월은 바뀌어도 역시 공부는 집중해서 하는 것이 정답인 모양이다. 캘리포니아 대학의 심리학 교수 러셀(Russell A. Poldrack)은 뭔가를 하면서 공부를 하면 뇌의 본래 사용하고 있던 부위와 다른 부위를 사용하게 됨으로 나중에 기억하기가 어려워진다는 사실을 발표했다.(Proceedings of the National Academy of Science/2006.7.25) 역시 공부는 하나에 중해야만 하는 것이다. 그러니 왕도는 없다고 하지.

최근에는 이 단어가 잘 쓰이고 있는 것 같지 않다. 21세기, 사회는 복잡해지고 동시에 많은 일들을 처리해야 하는 가운데 ‘나가라족’은 특별한 어떤 사람을 지칭하는 것이 아닌 단어가 되었기 때문일 것이다

일본유행어

카베동 : 일본식 벽치기

기쇼이 : 보기 징그럽거나 하는 경우에 사용함

마지 : 정말, 진심, 농담이 아니다 라는 뜻 강조에 사용

인터넷 벤케이 : 키보드워리어 라는 뜻으로 가상공간인 인터넷에서는 용감하지만 실제 생활에서는 소극적이고 연약한 사람.

소매접기 : 스트롭에지라는 영화가 선동한 행동

오타쿠 문화(1)

21180526 일본어일본학과 윤아진

오타쿠의 정의

오타쿠는 집을 지칭하는 댁(宅)의 의미와 상통하는 것으로 일본인들이 누군가에게 말을 건넬 때 사용하는 비인칭적이며 거리를 두는 ‘존대’이다. 이 말의 뜻이 오타쿠의 두 가지 특성을 대변하는데, 그것은 자기 방에만 틀어박혀 지내면서 인간관계를 발전시키길 싫어한다는 것이다.
오늘날 오타쿠는 친구와 가족을 소홀히 하고 컴퓨터, 만화, 첨단 기술 제품들에 푹 빠져 지내면서 현실보다는 가상 세계에 더 매혹된 사람을 가리킨다. 더 나아가 무엇에 깊이 몰두하는 모든 사람들에게 다 적용되는 만능의 접미어로 사용되기도 한다. ‘축구 오타쿠’, ‘골프 오타쿠’, ‘윈드서핑 오타쿠’, ‘다이어트 오타쿠’, ‘건강 오타쿠’ 등과 같은 식으로 말이다.
그러나 오타쿠가 처음부터 그런 뜻을 가지게 된 건 아니다. 프레드릭 쇼트는 오타쿠가 처음엔 “정신적으로 병들어 사회적인 위협이 될 수 있는 사람”으로 취급되었으나, 90년대 중반에 이르러서 오늘날과 같은 의미를 갖게 되었다고 말한다.

프랑스 저널리스트로 일본전문가인 에티엔 바랄은 『오타쿠: 가상 세계의 아이들』이라는 책에서 “교육, 집단, 사회에 의해 학대당한 오타쿠들은 환상의 세계 속으로 도피하여 현대의 미디어들이 제안하는 이미지들로 허기를 채운다. TV·잡지·만화는 그들의 일상이었고, 이제는 컴퓨터와 비디오게임의 이미지가 그것들을 교대한다”며 다음과 같이 말했다.

“사회 부적응아가 된 그들은 인간관계를 경계하며, 그들을 이해하려 하지 않는 인간들과의 교제보다는 만화와 만화영화의 주인공들이나, 접근이 불가능한 TV 스타들과의 마음 편한 가상 교제를 더 좋아한다. 오타쿠란 낱말 그 자체도 사실은 이 젊은이들이 자기들끼리 사용하는 일종의 비인칭 존칭으로서, 다른 인간들과의 소통의 어려움을 단적으로 상징한다. 그들의 주요 통신 수단이 전자 통신망이나 인터넷이라는 것, 그리고 그들이 가명을 사용한다는 것은 의미심장하다.”

오타쿠문화 발생 원인

1980년대 이후에 등장한 젊은이들의 새로운 문화 현상이였다. 학교교육의 억눌림에 벗어나 자신만의 세계에 몰입하는 것이다. 오타쿠는 무엇인가를 연구하지만 그들을 연구원이나 학자라고 불러주지 않는다. 학교에서 가르쳐주지 않는것을연구하기 때문이다. 요즘도 그렇듯 우리나라도 학교 교육문제가 심각하다.

국어는 잘하지만 산수를 못하는 아이에게 산수숙제를 내준다. 생물을 잘하지만 영어를 못하는 학생에게 영어보충수업을 시킨다, 그결규 결점은 없지만 장점도 없어 비슷한 수준이 되어 개성이 없어져 이들에겐 스스로의 독창성마저 사라지고 강요함에 학생들은 고통 받는다.

오타쿠는 이런 학교교육에 대한 반발과 자기보호에서 발생하였다. 학교체제의 틀을 벗어나 자신만이 좋아하는 것을 찾아 일상생활의 스트레스를 해소하기 위해 몰입하는 것이다.

오타쿠와 팬(매니아)의 차이

오타쿠는 팬(매니아)의 그다음 단계이다. 무언가를 좋아하다보니 득도의 경지까지 오른것이다. 영화를 좋아하면 영화를 보기 위해 주말마다 영화관을 가거나 좋아하는 가수의 앨범이나 화보집을 사거나 공연이나 이벤트를 쫓아다닌다면 정도가 심해도 팬이라 할 수 있다.

매니아는 그 단계를 지나 수도승이 된 단계를 말한다. 라면 매니아로 예를 들면 맛있는 라면뿐만 아니라 맛없는 라면가게도 찾아가 먹어봐야 한다. 맛이 중요한 것이 아니라 자신의 경험의 확대와 연구의 대상을 을리는것 자체를 즐기기 때문이다. 따라서 매니아의 세계에서는 힘든 고행을 할수록 평가를 받는다. 일반사람에게는 가치도 못느끼는 상품을 그들은 고생하며 관련상품을 모을 정도이다. 목적은 자기만족이다. 대중의 평가에 의식하지 않고 자신의 가치관으로 판단하는 이들이 매니아이다.

그렇다면 오타쿠는 무엇인가?오타쿠가 되기 위해서는 전문가를 넘어 비평가적인 시각까지 지녀야한다. 애정의 대상을 비평까지 할 수있는 여러각도의 시각이 필요하다. 라면 오타쿠로 예를 들면 수집한 데이터들을 재배열하며 여러측면에서 라면의 자리매김 해야한다.

게임이 좋아서 하루종일 게임에 몰두하면 팬이나 매니아에 불과하다. 오타쿠가 되려면 게임을 비평할 수 있는 눈이 있어야 하고 스토리나 영상 같은 표면적인 부분만이 아니라 체감속도의 향상이나 인터페이스의 직관성등 시스템까지 언급할 수 있어야 하며 더 나아가 작자의 의도를 꿰뚫어보는 마케팅적 안목도 필요하다

오타쿠 문화의 중심은 영상문화

영상문화가 오타쿠 문화의 중심으로 자리잡게 된 것은 우연이 아니다. 오타쿠 문화의 방아쇠를 당긴 것이 바로 「우주전함 야마토」라는 애니메이션이었기 때문이다.

일본 역사상 최대의 영 컬처 전환기 1970년대. 아이들용, 즉 초등학생들의 오락 대상이었던 애니메이션, SF, 특수촬영 영화, 순정만화, 아이돌 등이 젊은이들의 서브 컬처로 상승된 것이 1970년대였다. 당시의 신문이나 주간지 기사들은 새롭게 등장한 서브 컬처에 대해 호기심을 보이면서도 그 이해의 틀은 좁고 피상적이었다.

이런 와중에서도 주간지를 중심으로 애니메이션에 대해서만은 어떻게든 수용하려는 움직임이 있었다. 자신들도 같이 보고 자랐다는 생각에서였을까. 이 시대의 변화를 상징하는 애니메이션이 바로 「우주전함 야마토」였다.

「우주전함 야마토」시리즈가 당초 텔레비전을 통해 방영되었던 것은 1974년. 이후의 많은 선구적인 애니메이션이 걸어갈 길을 암시하듯 26화 방영을 마친 시점에서 중도 하차당했다. 기존의 애니메이션 시청자인 아이들에게 너무 어려웠기 때문이다.

무엇보다 야마토는 압도적인 정보량을 지니고 있었다. 「마징가 Z」를 비롯한 이전의 애니메이션들은 30분짜리 1회 방영분에 영웅이 악을 물리치는 완결형 드라마의 형식을 갖추고 있었다. 그러나 야마토는 전편을 통해 스토리가 이어지는 형식이었다. 장대한 SF적 설정을 배경으로 여러가지 수수께끼가 최종회에서야 풀리는 한 편의 대하 드라마였던 것이다. 또한 치밀하게 그려진 전함 등 기계 디자인, 사춘기의 청년을 주인공으로 등장시킨 일종의 파격은 애니메이션 시청자의 연령대를 끌어올리기에 충분했다.

이전에도 청소년들 사이에 애니메이션 오타쿠는 있었다. 그러나 그들은 어디까지나 선구적인 사람들이었고 수적으로도 열세였다. 그러나 「야마토」의 등장으로 애니메이션은 유치한 아이들용이라는 일반적인 인식이 바뀌어 버렸다. 「야마토」를 계기로 애니메이션은 순식간에 젊은이들의 서브 컬처에 추가되었다.

「야마토」의 인기는 텔레비젼 방영이 끝나면서 서서히 달아올랐다. 젊은층을 중심으로 한 열광적인 야마토 팬(대부분은 SF팬과 애니메이션 마니아였다고 생각된다)들에 의해 재방송이 나갔고 영화화의 기대 또한 뜨거워졌다. 그리고 1977년 「우주전함 야마토」의 극장판 영화가 공개되었다. 젊은이 대상 주간지들의 이목이 집중된 가운데 공개된 극장판 영화는, 개봉 전날 젊은이들의 행렬로 철야 장사진을 이루어 매스텀을 놀라게 했다.

「우주전함 야마토」가 가져온 것은 무엇인가? 그것은 곧 만화를 좋아하는 것이 부끄러운 일이 아니라는 깨달음이었다. 어린 시절 애니메이션에 열중하다가 어느샌가 창피해져서 그만두던 암묵적 강요가 사라졌다. 창피함을 느끼지 않고 당당하게 애니메이션에 열중할 수 있는 분위기가 마련되었고 이는 1980년대 오타쿠를 대량으로 발생시킨 비옥한 토양으로 작용했다. 성장한 애니메이션 오타쿠들이 현재 일본 대중문화를 이끌고 있으니 이것이야말로 「우주전함 야마토」가 일본 대중문화에 가져온 선물이라고 말할 수 있다.

1990년대에 들어 30대로 성장한 오타쿠족은 일본 대중문화를 지탱하는 튼튼한 토양 역할을 담당하고 있다. 사회인으로 성장한 그들은 왕성한 구매력으로 거대한 오타쿠 시장을 형성하고 있다. 가장 오타쿠적이라는 평가를 받은 애니메이션 「신세기 에반겔리온」은 300억 엔에 이르는 관련상품 시장을 형성했다. 더욱이 오타쿠들은 단순한 소비자로서만이 아니라 창의적인 제작자로도 활동하고 있다. 최근에 애니메이션, 전자오락, 영화 등의 분야에서 창의적인 작품들을 쏟아내는 크리에이터들의 공통점은 30대, 오타쿠 출신이라는 점이다. 오타쿠 문화는 일본 대중문화가 지니닌 힘의 원천인 것이다.

흔히들 「오타쿠」라고 하면 살찌고, 배낭 매고, 검은 뿔테 안경에 셔츠를 바지 안에 넣은 남성을 상상한다. 특히 오타쿠의 성지 아키하바라에서 10분 정도만 관찰한다면

위에 해당하는 사람을 지겨울만큼 만날 수 있을 것이다.

그들은 도대체 무엇을, 왜, 어떻게 즐기고 있는 것일까?

그리고 과연 오타쿠는 이런 사람들 뿐일까? 이번 호에서는 여러 오타쿠의 종류와 그 특징, 서식지를 알아보며 막연하던 오타쿠의 세계를 정리해 보는 기회가 되었으면 한다.

아니메·만화 오타쿠

가장 흔히 볼 수 있는 오타쿠이며, 오타쿠의 시발점이라고도 할 수 있다. 이들은 애니메이션(이하 아니메)이나 만화를 즐기는 것에 그치지 않고, 그 주인공의 모습을 한 피규어를 제작, 수집하며, 아니메 성우의 팬클럽에 가입하는 등, 적극적으로 활동하고 있다. 특히 코스튬 플레이(이하 코스프레) 오타쿠들은 세계에도 널리 알려져, 역으로 그 아니메나 만화를 홍보하는 효과를 거두기도 한다.

피규어 오타쿠 : 아키하바라와 나카노에 서식. 레진키트와 개러지 키트 등 고가의 피규어와 가챠퐁 피규어를 주로 수집한다.

코스프레 오타쿠 : 유명 아니메와 만화 주인공의 의상을 따라하는 코스프레 오타쿠는 주로 하라주쿠에서 서식하며, 프로 수준의 원작 재현 솜씨와 화장은 좋은 볼거리다.

건담 오타쿠 : 아니메 오타쿠의 주류이며, 건담을 다룬 만화나 소설, 잡지를 구독하기도 한다. 특히 건프라(건담 프라모델)는 섬세한 개조와 채색이 더해져 고가에 거래된다.

서식지는 자택의 경우가 많고 인터넷 상에서 의견 교환과 거래가 이루어진다.

미소녀·아이돌 오타쿠

일반인에게 많은 지탄을 받기도 하는 이들 미소녀 오타쿠는 주로 모닝구 무스메와 같은 소녀 가수나 그라비아 아이돌을 광신도 수준으로 추종하는 세력을 뜻한다. 아키하바라 아이돌이라는 새로운 장르를 개척해내기도 했으며, 주로 공연장, 아키하바라에 서식한다. 한정판 음반과 포스터는 이들에게 좋은 수집 대상이다.

특촬물, 전대물 오타쿠

고질라, 울트라맨과 같은 특촬물(특수촬영물), 가면라이더, 재커전격대, 고글 파이브 등, 여러 전사가 팀을 이루어 적을 무찌르는 전대물을 즐기는 사람을 가리킨다. 주로 집안에서 비디오, DVD나 미니어춰 디오라마, 피규어를 수집, 감상하며 코스프레 활동을 하기도 한다.

철도, 전차, 버스 오타쿠

각종 교통수단의 역, 시각표, 전차와 버스의 종류에 관심을 갖고 의견 교환을 하는 사람을 지칭하며, 고가의 철도모형을 꾸미는 취미를 갖기도 한다. 특히 시각표를 전부 외우고 있는 「지존급」오타쿠도 있다. 전국 각지에 혼재.

밀리터리 오타쿠

총기, 도검류를 수집하거나 세계 여러나라의 군복을 수집하는 사람을 뜻한다.

이들은 역사, 특히 전쟁사에 해박한 지식을 가지고 있으며 코스프레와 서바이벌 게임을 즐기기도 한다.

오타쿠 문화(2)

21380436 일본어일본학과 윤아현

오타쿠 시장의 파워
'お宅<오타쿠>' 들의 활약상이 가장 눈부신 일본의 영상문화. 즉 애니메이션, 게임

그리고 만화 산업은 세계시장을 석권하고 있다.

90년대 일본 뿐 아니라 전세계의 애니메이션 お宅 들에게 '에바증후군'을 일으켰던 '신세

기 에반게리온', 이 애니메이션을 만든 안노 히데아키(37세) 감독과 제작 스태프는 스스로를

お宅라고 자부한다. 이들은 'お宅'답게 '에반게리온'을 만들면서 과거 자신들이 좋아했던 수

백 편의 애니메이션과 수만권의 만화를 참고했다. '에반게리온'은 그들의 우수한 연출의 빛

나는 작품으로서 수많은 애니메이션 お宅들에 의해 극찬받으며, 치열하게 토론되고 연구되

고 있다.

그 결과 '에반게리온'은 3월 개봉 후 2달 만에 비디오테이프와 LD 250장, 만화 400만 부,

주제가 담긴 에반게리온 CD 130만 장, 영화 관객동원 105만 명을 돌파했다. 이같은 만화 '

에반게리온'의 미디어믹스(Media Mix) 현상은 경제 효과 300억 엔이라는 파급효과를 낳았

다. 단 하나의 애니메이션으로 300억엔, 즉 약 3000억원이라는 거대한 시장을 만든 것은

오타쿠 문화의 파워를 여실히 보여준다.

오타쿠들이 이렇게 성공하고 인정받기 시작하면서 일본 사회의 가치관은 엄청난 가속도로

변해갔다. 점잖게 양복을 입고 상사에게 복종하면서 월급을 받는 생활보다, 지겨운 학교나

남의 눈에 상관 없이 평생 좋아하는 것만 하며 사는 것이 더욱 행복할 수 있다는 생각이

받아들여지게 된 것이다.

그 결과, 사회적 현실에는 관심 없어 보이는 'お宅'들이 역설적으로 현실을 엄청나게 바꾸는

결과를 가져오게 되었다. 제조업 중심이던 시장을 영상 문화 중심으로, 획일적이고 거대한

회사 문화를 기발한 아이디어와 개성이 넘치는 소규모 회사 문화로 바꾸어버린 것도 그 일

부이다.

일본에는 이렇게 대중 문화와 연결되어 엄청난 경제적 효과를 가져오는 お宅 문화가 있다

<남성 오타쿠의 성지 ‘아키하바라’>

아키하바라는 1970~1980년대 세계 최대의 전자제품 거리로 이름 높던 곳이다. 일본전자제품의 경쟁력이 줄고 대형 전자제품 할인매장이 생기면서 아키하바라의 인기가 같이 쇠락했다. 한동안 파리만 날리다가 1990년대 말부터 체질개선에 들어가 현재는 과거의 영광이 부럽지 않은 인기몰이를 하고 있다. 일본산 게임, 애니메이션, 만화의 메카로 일명 ‘오타쿠 문화’의 발원지가 되었다.
큰길을 따라 늘어선 대형 백화점과 골목을 가득 메운 중고 책방, 코스프레 숍, 메이드 카페 등을 방문하기 위해 연간 수백만 명의 여행객이 아키하바라를 찾는다. 날씨 좋은 일요일이면 거리 한가운데서 펼치는 코스튬 플레이어들의 다양한 코스프레 행렬 또한 놓칠 수 없는 볼거리다. 예전만큼은 아니지만, 여전히 전자제품의 명소로 자리매김하고 있어 컴퓨터 부품, 오디오 관련 부품, 각종 부자재 등은 일본 전역에서 따라올 곳이 없다. 오타쿠, 게임 마니아에게는 천국같이 느껴지는 곳이며, 이색적인 일본 문화의 한 단면을 볼 수 있는 재미있는 지역이다.

가는 방법 ▶ JR아키하바라(秋葉原)역, 지하철 히비야(日比谷)선 아키하바라(秋葉原)역 하차

[네이버 지식백과] 아키하바라[Akihabara] (저스트고(Just go) 관광지, 시공사)

<여성 오타쿠의 성지 ‘이케부쿠로’>

도쿄 북서부 지역의 교통 중심지인 동시에 백화점, 사무실, 상점가들이 밀집된 번화가다. 서울로 치면 영등포나 청량리와 비슷한 기능을 하는 부도심 지역이다. 주변에 대학이 산재해 자연스럽게 20대 초, 중반의 젊은이들이 모이는 곳이 되었다. 복합공간 선샤인 시티를 중심으로 HMV, 도큐핸즈 등 대형 상점과 레스토랑, 게임센터 등이 모여 있다. 세련된 멋은 떨어지지만 젊은이 특유의 활기와 매력을 느낄 수 있다. 최근 이케부쿠로는 게임, 애니메이션 전문점 거리로 각광을 받고 있다. 선샤인 시티 빌딩 뒤쪽으로 관련 분야를 전문으로 취급하는 상점 여러 개가 몰려 있는데, 아키하바라가 남성 오타쿠의 천국이라면 이곳은 여성 마니아들의 성지로 유명하다.

<오타쿠와 관련된 사건>

1988년8월~12월에 걸쳐서 사이타마현 이루마시, 한노시, 카와고에시 에서 당시 4살의 유치원아 2명과 7살의 소학교1학년생의 여자 아이가 연달아 실종, 그중 1명이 사체로 발견되었다.
89년2월, 이루마시의 유치원과 자택에 사람뼈가 보내지고 이마다유우코 명의의 범행성명이 자택 및 각 보도 기관에 우송되었다.
아울러 같은해 6월 도쿄도 코토구에서 보육원아 (당시5살)가 행방불명이 되어, 절단 된 사체가 발견되었다. 7월 도쿄도 하치오지시에서 여자어린이에 대한 강제 외설(성적추행)현행범으로 체포된 미야자키 츠토무 피고가 유녀4명의 유괴 및 살인등을 진술하였다.
미야자키 츠토무 피고는 1월 17일 최고재판소 판결에서 유녀4명의 살해로부터 17여년. 결국 피고가 책임능력이 있다는 판단하에 사형이 확정되었다

* 사건의 전모
당시사건은 충격적이었다.
단지내나 학교의 근처에 흔히 있는 놀이터등에서 어린 여자 아이가 차례차례로 유괴당하고 처참한 모습으로 발견되었다.
피해자집 앞에 놓여진 유골, 사진등을 넣은 박스, 각 보도기관에 보내진 도발적인 성명문. 수사는 난항을 겪게되며 이때부터 동네 놀이터에는 아이들의 모습이 사라졌다.

도쿄도내에서 강제 외설(성적추행) 사건으로 현행범 체포된 인쇄업조수 [미야자키 츠토무] 피고가 일련의 범행을 진술하기 시작한 것은 처음 피해자의 실종으로부터 약 일년 후. 자기 방을 꽉 채울정도의 대량의 비디오 테이프, 소아성애의 기호. 피고의 이상한 인물상에, 사회는 동요했다.

흔히 일본에서 [오타쿠], [로리타]라는 말이 널이 이용되어 피고의 내면과 사건의 배경으로 관심이 모이는 중, 토쿄 지방 법원으로의 심리는 1990년 3월에 시작했다.

재판상의 쟁점은 당초부터 형사 책임 능력의 유무였다. 지방 법원 판결까지 걸린 기간은 약7년. 그 거의 반은 두 번의 정신감정에 소비되었다.

주목의 감정 결과는 3가지로 갈라졌다. 1차감정은 [극단적인 인격적 편향(인격장애)]로 정신 장애는 아니라고 하여 완전 책임 능력을 인정. 여기에 반해 2차 감정은 공동 감정인의 사이에 [다중 인격], [통합 실조증]이라고 의견이 갈라졌지만 모두 책임 능력을 일부 부정했다.

97년 4월 토쿄 지방 법원은 일차 감정을 전면적으로 채용하여 구형 대로, 사형판결을 명했다. 공소심으로 변호측은 재감정을 청구했지만 각하 되었다. 10회의 피고인 질문을 실시한 끝에 도쿄 고등 법원은 200 일년 6월의 판결로 피고의 공소를 기각했다.

[깨지 않는 꿈 속에서 했던 느낌] [쥐 인간이 나왔다]. 미야자키 피고는 법정에서 불가사의한 발언을 반복해, 자신이 발언하고 있지 않을 때는, 종이에 그림을 그리는 등, 심리에 관심을 두려하지 않았다.

< 오타쿠가 추구하는 것 >

현재의 오타쿠의 의미는 기본적으로 한 가지 일을 하되 보통의 학교교육을 충실히 받은 사

람들의 생각에는 상상할 수 없는 어떤 행위를 하는 것을 일컫는 것이다. 그것이 사회적으로

의미가 있는 일이 될 수도 있는 것이고, 사회적으로 의미가 없는 일일 수도 있고, 사회적으

로 무리를 일으킬 수도 있는 일일 수도 있을 것이다.

의미가 있다 없다는 것 또한 어떠한 방향에서 보느냐에 따라서 달라지는 것이다. 따라서

오타쿠란 단어가 내포하는 의미는 바로 혼란이라 할 수 있을 것이다. 근대 시민 사회의 바

른 시민을 양성하자 바르게 살자, 도덕적으로 의미가 있는 것은 무엇인가? 획일적이고 비개

성적이고 기계적인 사회속에 함몰된 개개인이 점점 사회가 다원화됨에 따라 기존 사회의

틀이 하나하나씩 깨어지고 있는 것이란 것이다.

기존의 사회의 틀을 하나하나씩 부수어 가면서 오타쿠들이 추구하는 방향이란 것은 무엇인

가?

그 첫째는 자기 만족인 것이다. 기존의 부귀영화, 돈, 권력에의 추구에서 벗어나, 자기가

만족할 수 있는 일을 하자는 것이다. 그것이 사회의 도움이 될 수도 있는 것이다. 그리고

도움이 되지 않을 수도 있는 것이다.

그 둘째는 완벽주의의 극대화라는 것이다. 0.1나노미터의 오차도 용서치 않고, 그 정도의틀림도 정확히 판단해낼수 있는 극대화된 능력. 그들이 추구하는 방향이다. 이것은 일본의 전통적인 장인 문화와도 연결된 면인 것이다.

이 두가지가 오타쿠들이 추구하는 방향이라 할 수 있는 것이다.

일본에서 열린 세계 최초의 '오타쿠 엑스포'가 지난 29일 오타쿠들의 지지와 연대, 발전을 위한 목소리를 담은 '오타쿠 신세기 선언'을 끝으로 성황리에 마쳤다

<일본 국내에서의 인식>

일본인들의 오타쿠에 대한 이해

1)장년층,노년층

일반적으로 장년층 노년층에서의 오타쿠에 대한 이해는 매우 어두운 면이 많다. 현대의 교

육과 관계가 깊다. 현대의 일본교육이란 것은 서양에서 받아들인 교육으로서 서구 교육이

추구하는 ‘바른 시민’을 추구하는 교육이다. 따라서, 한 가지 일에 몰두하면서 다른 것에는

전혀 관심이 없는 것, 이러한 특징은 바른 시민이라고 할 수 없다. 그리고 이런 교육적인

바탕 위에서 오타쿠는 굉장히 어둡고 사회에서 필요 없는 사람들로 인식된다.

2) 청년층

일반적으로 청년층에서는 오타쿠에 대한 인식이 장년층과 노년층과는 상반된다. 자기가 좋

아하는 것에 미쳐 몰두할 수 있다는 것이 부러운 것이다. 현재의 일본 교육은 물론 장년층,

노년층에서 받은 교육보다 훨씬 부드럽고 자유가 많이 보장되지만, 학교의 교과는 여전히

자기가 싫어하는 것들이 많은 것이 사실이다. 사회는 점점 다원화되면서 좀 더 개성화된 인

간을 양성해낼 수 없는 교육제도의 문제점이 오타쿠라는 인류를 더욱 양산해 내고 있는 것

이다.

3) 중년층

중년층의 사람들은 역시 장년층 및 노년층의 가치관과 청년층의 가치관이 혼재되어 있는

상태이다. 오타쿠라는 인물들을 어떻게 보아야 할 지에 대해 긍정적인 가치와 부정적인 가

치가 혼란 속에 있는 것이다.

일본 사회는 철저한 공동체 사회다. 각 개인은 사회를 유지하는 부품으로서 주어진 바에 최

선을 다하는 자세를 취한다. 일본의 전문가, 장인들은 자신의 직업에 충실한 사람들인 것이

다. 회사의 관료들은 주어진 책무에 충실하길 원한다. 그렇지 않으면 배제되기 때문이다.

많은 일본인들과 인터뷰 및 술자리에서 깊은 대화를 나누어 보니, 이러한 현상은 개인으로

서는 공포를 느끼는 일본인들의 습성에서 비롯된 것 같았다. 사회라는 거대한 공동체에서

홀로 떨어지는 것이 무섭기 때문에, 어떤 식으로든 단체에 몸을 담고 그곳에서 요구하는 것

을 충실히 해 내려 한다는 것이다.

또 반대로 홀로 떨어진 개인에 대해서는 매몰찬 게 일반적인 현상이다. 이전 일본의 촌락단

위인'村(무라)'에서는 범죄자 등을 촌락 밖으로 추방하는 관습이 있었다. 이는 현대 일본에

서 동질성을 느낄 수 없는 소수에 대한 제제이며, 이지메 같은 현상도 일본과 같은 사회만

의 독특한 현상으로 나타나게 됐다.

이러한 일본에서 자신에게 요구되는 것을 거부하고 마음에 드는 것만을 추구하는 오타쿠라

는 존재는 사회적으로 용납될 수 없는 존재다. 거기에 앞서 설명 한'미야자키 츠토무 사건'과 같은 범죄의 이미지마저 겹쳐 오타쿠들은 이유없이 백안시되고 배척당하게 됐다. 물론 이들의 능력은사회적으로 인정을 받기도 해서 '신세기 에반겔리온'을 만든 안노 히데아키 감독 같은 사람은 사회적 명사가 되기도 하지만 사회적으로 성공한 오타쿠는 극소수다.

오타쿠가 사회에 소개된 1980년대에는 '오타쿠'라 하면 머리를 기르고, 두꺼운 뿔테안경을

쓰고, 배가 나온 데다 옷차림도 형편없고 목욕도 자주 안 해 무척이나 볼썽 사나운 이미지

였다. 게다가 오타쿠 활동에 몰두하는 사람들은 생활에 무심해서 결혼을 하기도 힘들었기

때문에 더더욱 무시당했다.

이러한 오타쿠에 대한 나쁜 이미지들은 대개 부당한 이유, 혹은 오해에서 비롯된 것들이다.

'미야자키 츠토무 사건'의 경우, 특정한 인물이 특수한 상황에서 저질렀을 범죄를 언론이 오

타쿠 전체에게 뒤집어 씌워 오히려 일반인보다 무해하기까지 한 오타쿠들을 준범죄자로 만

들어 버린 것이다. 오타쿠의 더러운 이미지도 초기의 몇몇 오타쿠들의 외견을 언론이 부풀

린 것에 지나지 않는다.

전후 식생활 변화 및 식 문화

일본어일본학과21402288 이현정

##1

1945년 태평양 전쟁이후 달라진 일본의 식탁모습을 보고 그 이유를 생각해봅시다.

두 번째는 현대인의 간편한 식사를 위해 생기기 시작한 편의점과 자판기에 대해 소개하고 경제가 부흥함에 따라 특별한 날이 아니더라도 가족과의 외식이 잦아지게 되었습니다. 마지막으로는 젊은이 문화에서 빼놓을 수 없는 술(음주)과 관련된 이야기를 진행하도록 하겠습니다.

##2

이 사진은 일본의 전통식사 모습이며 와쇼쿠 라고 불립니다. 와쇼쿠란, 제철 재료를 써서 식재료 본연의 맛을 느낄 수 있게 만들어진 일식을 말합니다. 또한 자연에 감사하는 마음으로 자연존중의 의미가 내포되어있습니다. 하지만 이런 식사법은 현재 연중행사나 관혼상제, 연회나 명절에나마 찾아 볼 수 있게 되었습니다.

현대에 와서는 바쁜 일상 속에서 간편하게 먹을 수 있는 식사형태로 바뀌게 되었습니다. 그래서 일본에서도 서양과 비슷하게 쌀의 비중이 줄어들고 특히 아침식사로는 이처럼 빵과 샐러드를 먹는 사람들이 늘어나게 되고 집에서 요리를 해먹기 보다는 가까운 편의점에서 해결하는 사람이 증가하게 되었습니다.

그럼 전후에 달라지게 된 식 생활의 이유를 알아보도록 합시다.

##3

1945년 태평양전쟁 이후 1950년부터 1953년까지 일본의 경제부흥으로 경제가 안정되었다.

전후 경제 부흥에 성공한 일본은 식생활에 많은 변화를 가져왔다. 한 예로, 전후 고도성장기에 걸쳐 일본인들은 영양가 높은 식품에 대한 지출을 일제히 늘렸는데, 국민 1인당 하루 동물성 식품 섭취량(전국 평균)이 1973년에는 305.5g으로 늘어났다. 또한 소득 수준이 높아지면 가계 총지출에 대한 식비 비율이 낮아진다는 이른바 엥겔 계수1)는 1955년 51.5%에서 1975년 33%로 낮아졌다.

식생활에 대한 사람들의 관심도 조금씩 달라지기 시작해, 도쿄(東京)에는 세계의 산해진미가 소개되었고, TV나 라디오, 잡지 등에는 지면 가득 맛집 기사가 채워지는 등 식도락 붐이 일었다. 또한, 식도락도 일종의 패션이라는 의식이 널리 퍼져 화려하고 고급스러운 레스토랑에서 식사를 하고, 특별한 날이 아니더라도 일반 가정의 식탁에 스테이크(서구화)가 오르게되었다.

(식도락: 여러 가지 음식을 두루 맛보는 것을 즐거움으로 삼는 일)

##4  외식문화

전후 서민 생활이 넉넉해지고, 마이홈주의3)가 확대됨에 따라 가족 단위의 외식이 늘어나게되었는데 고급레스토랑이나 대중식당의 소비가 증대되었다. 또한 레스토랑의 고급스러움과 대중식당의 저렴함을 동시에 추구한 패밀리 레스토랑이 크게 늘어났으며, 패밀리 레스토랑 스타일의 드라이브인4)이 근교에 많이 생겨났다.

경제성장에 따른 고용의 증대, 생활수준의 향상과 비례하여 외식의 기회가 많아지고, 따라서 외식산업도 발달하였다. 1970년대 들어 외식의 메뉴는 전통 요리는 물론이고, 일본인에 의해 개발된 카레라이스나 돈가스 등 일본적 양식, 근래 들어서는 미국에서 들어와 널리 보급된 햄버거, 프라이드치킨, 도넛 등 서양식 패스트푸드로 다양화되고 있다.

또한 메뉴는 도시인의 기호에 맞게 일식, 중식, 양식을 갖추었다.

식사 이외에 연극, 영화, 쇼핑 등 식사에 편승된 레저를 즐기는 사람들도 증가했다.

*마이홈주의(マイホーム主義): 가정 제일주의. 직장에서의 출세에 인생의 목표를 두지 않고,                             가정의 행복에서 삶의 보람을 찾으려고 하는 소시민적 처세관.

*드라이브 인(ドライブーイン): 국도변에 있는 휴게소 식당.

<패스트푸드>

햄버거, 프라이드치킨, 라면, 스시(すし), 규돈(牛丼) 등은 미리 조리하여 두었다가, 손님이 와서 주문하면 곧 내어 주는 음식이다. 이렇게 간단한 기분으로 먹거나, 싸 가지고 가서 먹을 수 있는 음식을 패스트푸드(ファースト·フード)라고 한다.

#모스버거 - 1972년 일본인이 만든 수제햄버거집으로 현재까지 1300개가 넘는 점포를 운영하고 있으며 햄버거에 들어가는 식재료는 현대인들의 건강을 생각한 신선한 재료를 사용한다는점에서 다른 햄버거집들과는 차별성을 두어 많은 사람들에게 인기를 얻고있다.

# 요시노야 - 일본 전역에 755개의 체인을 가진 패스트푸드 레스토랑으로 24시간 영업을 한다. 규동을 주메뉴로 하며, 가격은 400엔부터 하므로 주로 직장인들이나 주머니 사정이 넉넉지 않은 학생들이 즐겨 애용하는 곳이다.

<인스턴트>

고도 경제성장기, 일본의 가장 전형적인 식품은 라면으로 대표되는 인스턴트 붐이 일었고, 이어 1960년에는 모리나가 제과가 일본에서 처음으로 인스턴트 커피를 발매했다. 그리고 1971년에는 컵라면이 등장하면서 인스턴트 라면은 일본인의 국민식품이 되는데 결정적 역할을 하였다.

##5 편의점 천국

70여년전에 미국에 처음으로 편의점이 생겼고, 일본에는 1969년에 처음으로 편의점이 등장했고 1974년, 이토요카도가 미국의 사우스랜드사와 제휴해 세븐일레븐 1호점을 개점한 이후, 잇달아 편의점이 오픈하게 되었습니다.

편의점이 일본에 침투하기 위해서는 미국에서 도입한 경영법 이외에 여러 가지 궁리가 필요했다. 일본의 독자적인 상품인 오니기리(주먹밥), 오뎅(어묵)등의 개발. 작은 것도 치밀하고 친절히 대응하는 판매방식이나 갖가지 상품을 편의점은 만들어냈다. 이런 점이 일본에 편의점이 뿌리를 내릴 수 있었던 가장 큰 요인이라고 생각된다. 그리고 82년 세븐일레븐을 시작으로 POS시스템이 도입되고 상품의 발주와 재고관리, 납품 등을 더욱 꼼꼼히 할 수 있게 되었다.

#편의점의 세력도

현재 일본에는 4만 5000여 곳의 편의점이 성업중이다.

시장 선도업체로는 기존 세븐일레븐, 로손, 훼미리마트의 상위 3개사가 있으며 상위 3개사중에서도 1위 업체인 세븐일레븐이 고령자층, 맞벌이부부, 주부층을 새로운 고객층으로 넓히기 위한 전략이 성공적으로 평가 받고 있다.

#제공되는 서비스

편의점은 자동 다목적 단말기를 통해 이용할 수 있는 여러가지 편리한 서비스도 제공한다(사용자 메뉴는 보통 일본어로만 이용가능)

##6. 편의점 인기상품

인터넷 검색창에 일본편의점만 치더라도 연관검색어로 뜨는 것이 편의점음식들인데요.

여러 블로그를 돌아다니며 찾아낸 편의점 인기 상품을 몇 가지 뽑아봤습니다.

##6-1

반면 1996년 9월 18일 경향신문을 통해 본 일부의 일본의 편의점에 대한 부정적인 면을 담은 기사를 가져와봤습니다.

요약을 하자면 매끼니 편의점에서 해결하는 맞벌이 주부들에게 일침을 가하는 이야기로 이들을 편의점 없이 못사는 사보텐 여자로 불린다는 것입니다.

사보텐은 우리말로 선인장이라는 뜻으로 요리에 필요한 물을 사용하지않고 살아가는 여성을 빗댄 신조어라 할 수 있었습니다.

##7.자판기

일본에는 현재 전국적으로 대략 5,520,000개의 자판기가 있으며, 일본 전체영토에 대비 자판기 비율은 세계 최고이며, 연간 자판기 매출은 거의 6조95백만 엔에 달한다.

일본의 최초 자판기는 1988년에 설치되었던 담배자판기였다.

그 이후로 음료수, 음식, 우표, 잡지, 생활용품 같은 물건을 파는 다양한 종류의 자판기가 생겨났다.

자판기가 이렇게 발달된 데는 여러 가지 이유가 있다. 먼저 비싼 인건비라는 요인이 있다. 일본은 인건비가 너무 비싸기 때문에 일일이 점원을 두고 매장을 운영하는 것은 수지타산이 맞지 않으므로, 인건비 절약이라는 요인 때문에 자판기 문화가 발달했다.

두 번째는 일본인들의 문화적인 요인이 있다. 먼저 ① 일본인들의 개인적인 소비성향이다. 일본인의 소비는 극히 개인적이며, 다른 사람이 보는 앞에서 과하게 물건을 사는 경향이 작다는 것이다. 또 타인과의 접촉을 싫어하고 남의 시선을 지나치게 의식한다는 것이다. 다음은 ② 와리깡(더치페이) 문화이다. 일본인들은 밥을 같이 먹더라도 계산은 각각 한다. 뿐만아니라 흡연에대해서 관대하다는 것과 다른 나라에 비해 안전하다는 점이 자판기의 발달을 돋우게 된 점들이다.

##8 음주문화

현재 일본에서는 과거 고도성장기 시절의 '취하려고 마시는 주류문화'는 찾아보기가 어려우며, 젊은 층을 중심으로 한 탈알코올현상이 두드러짐. 일본 주세법 구분상의 비루(ビ-ル,Beer)의 판매량이 줄면서, 알코올 도수가 낮은 맥주 등의 판매 호조가 지속되며, 특히 2009년 초에 판매된 무알코올 맥주의 기록적 판매는 이러한 탈알코올 현상의 상징적인 제품으로 볼 수 있음.

이와 같이 젊은이들이 가볍게 술을 마실 수 있는 저렴한 이자카야, 스낵바(스나쿠)등도 전후에 크게 성황을 이루었다.

일본 젊은이들의 결혼 문화

조경학과 21429533 박일현

결혼비용

일본 결혼 전문 잡지 '젝시'가 발표한 '결혼 트렌드 조사 2008'에 따르면, 2008년 일본 결혼식 전국 평균 비용은 426만 4000엔(한화 6000만원 상당)으로 한국의 30% 수준. 물론 일본은 신혼부터 집을 구매하는 경우가 드물기 때문에, 집값을 제외한 '결혼식 +  신혼여행비 +  반지값' 의 결혼 비용. 그러나 일본의 살인적인 물가 수준을 생각해보면 한국보다 저렴하다는 생각이 든다.

본의 습관이기 때문이다. 1970년대 쥬얼리업체가 '약혼반지는 월급 3개월치가 적당합니다'라고 캐치프레이즈를 내걸면서 시작된 이 습관은, 실제 1970년대 약혼반지 평균가격 50만엔대에 비하면 2000년대에는 30만엔대로 많이 저렴해진 편이다. 한국에서 남자가 결혼할 때 준비해야 하는 것이 '집'이라면 일본에서는 '다이아몬드 반지'인 셈. 일본 여자 연예인들이 결혼 발표를 할 때 거대한 다이아몬드 반지를 낀 손가락을 내보이는 것도 '이만한 능력의 남자와 결혼했다'는 일종의 보고이다.

일본의 결혼식 부조금은 최하 1만엔(한화 14만원 상당)으로 친구나 동료가 2, 3, 5만엔 정도이고 친척들은 그 이상의 금액을 전달하다 보니, 부담이 큰 것이 사실이다. 때문에 한국처럼 많은 사람이 하객으로 오는 것은 아니고, 참석하겠다고 밝힌 사람에 한해 좌석이 마련되어 식사와 선물을 제공받는다. 선물은 대개 그릇이나 컵, 과자류.

이렇게 저렇게 하여 드는 일본 결혼 총 비용 426만 4000엔..

대졸 초임 평균 20만엔의 일본 젊은이들에게 결코 만만한 금액이 아니기 때문에 결혼하는 커플 약 80%가 부모나 친척들의 도움을 받는다고 한다. 도움을 받는 평균 금액이 약 199만엔이므로 나머지 반액 정도만 있어도 결혼이 가능하다. 여기에다 결혼 후 부조금으로 돌아오는 금액이 약 200만엔. 결국, 원조를 받을 수 있다면 플러스, 마이너스 제로로 200만엔(한화 2800만원 상당) 정도 저축하면 여유있게 신혼생활이 가능하다.

이것을 100만엔씩 신랑, 신부 반반으로 나누면 부담은 더욱 줄어든다.

22세에 대학 졸업후 3년간 매월 3만엔(한화 52만원)을 저축하면 25세에도 결혼이 가능하고, 부모의 원조없이 결혼한다고 하더라도 매월 6만엔(104만원)에 가능하다. 일본에서 연애결혼하는 경우의 평균 연령이 남자 28.2세, 여자 25.2세이므로 자립 결혼은 충분히 현실성 있는 이야기가 된다.

그러나 대한민국의 평균결혼비용은 1억 7천만원이라는 숫자는 어떻게 해도 답이 안나오는 계산.

이 돈을 자력으로 마련하려면 어쩜 결혼을 포기하고 평생 돈만 모아야 될 지도 모르겠다.

유이노오

약혼을 하는데 약혼은 결국 사회로부터 두 사람이 인정받는 행위이므로 여기에는 증인과 증거가 되는 서류와 물건 등이 필요하게 된다. 그 때 주고받는 예물로 일본에서는 유이노오(結納)가 일반적이고 이것은 신랑·신부 양측이 돈이나 직물, 술과 안주 등의 물건을 교환하는 것을 말한다. 이는 우리의 함 제도와 비슷하다. 우리와 비슷하게 일본에서 혼례(婚礼)는 크게 세 부분의 의식으로 나뉘는데, 약혼식이라고 할 수 있는 유이노오(結納), 그리고 결혼식과 피로연[히로오엥(披露宴)]이 그것이다. 유이노오 의식은 결혼 6개월 전부터 늦어도 3개월 전 안에 이루어지며 우리나라의 경우 대개 신랑측으로부터 사주단자(四柱单子)를 받고 예단(礼緞)을 서로 교환하는데, 일본에서는 몇 가지 상징성을 띤 물건과 돈을 신랑측이 신부측에게 전달하고 신부 측은 답례로 작은 정성을 보낸다.

결혼식

비용은 현재에는 남녀평등으로 반반씩 부담하는 것이 원칙이지만, 지금도 결혼식과 피로연에 대한 비용은 전액 신랑이 부담하는 곳도 있다. 구체적으로는 공동의 지출인 결혼식 비용·신혼여행·중매인에 대한 사례금 등은 반반 부담으로 하고 피로연에 드는 비용은 각각 초대한 사람 수만큼 부담하며 신혼살림에 필요한 금액은 평등하게 부담한다. 그리고 미용과 옷을 빌린 대금 등은 이용한 사람이 부담하는 것을 원칙으로 한다. 단 웨딩드레스에 필요한 부케의 값은 신랑측이 전액 부담한다. 그것은 식장에 입장하는 신부에게 신랑이 꽃을 선사한다는 부라이들 부케에서 기원한다.

인구감소

일본 인구는 2005년부터 감소세로 돌아섰으며, 2041년 이후에는 해마다 100만∼110만 명의 페이스로 인구가 줄어들 것으로 보인다. 해마다 아키타(秋田)현이나 와카야마(和歌山)현 규모의 인구가 감소하는 셈이다.

인구의 고령화가 진전되면서 2060년의 평균 수명은 2010년에 비해 5세 높아져 남성은 84.1세, 여성은 90.93세가 될 것으로 예상했다.

총인구에서 65세 이상의 노인 비중은 2010년 23%에서 2060년에는 39.9%로 높아질 것으로 전망됐다.

100년 후인 2110년의 총인구는 4천286만 명으로, 현재에 비해 약 8천500만 명 이상 감소할 것으로 보인다.

초식남

남성적인 모습, 연애하는 남자의 모습보다는 자신을 위해서 투자하고, 자신의 취미나 행복을 위해서 시간과 돈으 투자하는 사람을 흔히 이야기 합니다.

이 초식남의 이야기는 일본에서 나왔는데요.

풀을 먹는 초식동물처럼 남성다움에 구애받지 않는 남성이란 의미를 가지고 있습니다.

■ 초식남은 현재 점점 증가하고 있다고 합니다.

예전처럼 결혼에 대한 강박관념이 줄어들었고, 결혼이나 연애에 필요한 금전적인 문제가 너무크고, 가장이나 남편이 되어서 가족을 부양하는 힘든일을 하기보다는 자신을 챙고, 자신에게 투자하며 자신의 행복을 위해서 사는 것이 더 좋은 삶이라는 생각을 하는 경우가 많기 때문입니다.

특히 요즘 처럼 취업/연애/결혼 등에 대해서 어려워하는 남성이 많고, 부담스러워 하는 남성이 많기때문에 미리 이러한 것을 포기하고, 그 대신 자신을 위해서 투자하고, 스스로의 행복을 챙기는 것을 선택하는 것이죠.

□ 초식남의 현사이 정의되고 이슈화된 일본은 현재 "절식남" 현상이라고 까지 불릴만큼 이성에 대해서 관심이 없는 젊은 남성이 늘어가고 있다고 합니다. 이성과 관계를 맺는 것이 힘들거나 혹은 귀찮다고 생각하거나, 이성과의 커뮤니케이션을 어렵다고 느끼고, 관계를 형성하는 것에 대한 노력에 대해서도 부정적인 생각을 가지는 경우가 많다고 합니다.

해결방안

1. 물가안정

2. 급여 증가

3. 출산휴가 보장

4. 남녀모두 육아휴직 제도 개선

5. 보육시설 확충

[출처] 인구감소 비상 일본.. 초식남들이 지배하고 있다|작성자 팔방