일본의 대중문화

일본어일본학과 21908957 이재은

일본의 대중문화는 간추려서 얘기하기 힘들정도로 매우 다양하고 광범위하다. 일본의 대중문화라고 하면 대표적으로 떠오르는 것들은 보통 ‘애니메이션’,‘축제’,‘만화’등등 여러 가지가 있다. 우선적으로 만화에 대해서 설명하자면, 일본은 만화 문화가 굉장히 많이 발달되어있다. 일본 만화는 계속 진화중이다. 현재 유행하고 있는 작품은 물론이고 몇 십년도 더 된 이제는 잘 팔지도 않는 작품에도 열성적인 팬이 있다. 만화를 읽는 문화, 만화를 쉽게 접할 수 있는 환경이 원인일 수 도 있다. 1화씩 많은 작품을 수록한 두꺼운 만화 잡지는 누구나 집 근처의 편의점에서 살 수 있다. 그 두꺼운 만화책이 3천원 이하라는 것 또한 큰 장점이다. 그리고 히트 작품은 영화나 TV 드라마로 만들어지는 등 다양한 방법으로 즐기고 있다. 종이가 영상이 되어 사람들의 기억속에 더욱 오랫동안 남아있는 현실이다. ‘테즈카 오사무’라는 삽화작가의 등장과 함께 일명 ‘스토리 만화’ 또는 코믹한 내용의 삽화가 일본에서 독특한 방식으로 발달하기 시작했다. 동시에 이러한 출판물의 주요 독자들은 1946년과 1949 년의 '베이비 붐' 시대에 태어났는데 이들이 자라면서 다양한 종류의 ‘만화’(漫畵)가 등장 하게 되었다. 1960년대 이후 만화의 독자층은 젊은이에서 30대와 40대 중장년까지 꾸준히 확대되었다. 1996년 현재 ‘만화’는 일본판매 서적의 22.0%, 잡지의 38.5%를 차지하며 여러 종류의 예술과 문화에 큰 영향을 끼쳤다. 일부 스토리 만화는 이제 글읽기를 배우기 시작한 어린아이들을 위한 것이기도 하지만, 그 나머지는 일반 독자층인 소년, 소녀를 위해 만들어졌는데 농담이나 우스꽝스러운 상황을 묘사하는 개그 ‘만화’와 혁신적인 표현방식을 도입한 실험 ‘만화’가 있으며, 실용지식이나 역사를 다룬 논픽션 ‘만화’나 자연 다큐멘타리 ‘만화’도 있다. 1959년에 격주만화잡지인 ‘쇼넨 매거진’과 ‘쇼넨 선데이’가 출간되어 오늘날 우리가 보는 ‘만화’의 형태가 확립되었다. 이 두 잡지는 둘 다 연속적인 성공을 거두었다. 1980 년대 초반에 출간된 또 다른 만화잡지인 ‘쇼넨 점프’지는 수년간 600만부의 주간 발행부수를 올리며 만화 문화의 중심에 있었으며, 에니메이션과 비디오 게임의 시장으로 침투했다. 1995년경에 ‘점프’지의 붐은 다소 사그라져, 1997년 여름에는 ‘쇼넨 매가진’이 발행과 판매에 있어서 선두를 탈환하게 되었다. 순정 만화 장르 또한 인기를 더해가고 있다. ‘베이비 붐’ 세대에 태어난 여성만화 작가들은 1970년대에 이르러 그 자질을 발휘하기 시작했는데 점차적으로 순정 만화 산업의 영역을 넓혀갔다. 기존의 소년만화에서는 좀처럼 볼 수 없었던 섬세한 심리적 묘사가 그 특징이다.

최근, 일본이 유럽, 미국, 아시아 국가에 수출하는 만화는 증가하고 있다. 대만이나 홍콩, 한국과 같은 곳에서는 대규모 일본 출판업자들과의 독점 라이센스 계약하에 최신 인기 만화들이 대량으로 번역되어 출판되고 있다. 유럽과 미국에서는 ‘아키라’(오토모 카츠히로 作), ‘바람의 계곡 나우시카’(미야자키 하야오 作), ‘드래곤 볼’(토리야마 아키라 作) 등의 만화가 번역되어 큰 인기를 끌었으며, 많은 새로운 만화가 일본에서 수입되고 있다. 미국에서는 일본의 만화와 에니메이션의 주제에 관한 논쟁이 있었는데 ‘만화’ 장르는 그 자체로 세계 각지에서 친숙한 단어로 인식되어 가고 있다. 만화 비슷한 애니메이션 매체도 굉장히 많이 발달되어있다. 세계 곳곳에 팬이 있는 일본의 애니메이션. 상상력의 끝은 어디인가를 보여주듯 다양한 스토리와 탄탄한 구성, 그리고 높은 퀄리티의 그림과 영상들이 집결한 결정체는 팬이 될 수밖에 없는 듯하다. 물론 어린이를 위한 것부터 성인까지 폭넓은 연령층을 대상으로 하여 사람들을 연결하는 매체로서의 역할도 충실하다. 해외에서 방영하는 애니메이션 전문 채널도 인기가 높다. 단 아시아권과 북미지역의 애니메이션 인기순위는 차이가 있어, 나라에 따라 선호도가 달라짐을 보여준다. 만화와 애니메이션이 아닌 다른 일본의 대중문화에는 무엇이 있을까? 많은 사람들이 알고있는 ‘마츠리’라는 일본 전통 축제이다. 마츠리는 우리말로는 흔히 제사 혹은 축제로 번역 사용되고 있다. 그러나 일본에서는 히라가나로 'まつり' 또는 카타카나로 'マツリ'로 표기될 때도 있고, 한자를 사용하여서는 '祭' 혹은 '祭り' 'お祭り' 등으로 표기하기도 한다. 때로는 이미 일본 표기문자의 하나로 정착되어 버린 로마자를 이용한 'matsuri'란 표기도 어렵지 않게 찾아볼 수 있다. 마츠리가 어떤 형태이냐에 따라서 마츠리의 표기방법도 달라지며, 표기는 바로 그 내용을 나타내고자 하는 사람의 의도를 암시적으로 드러내고 있다고 할 수 있겠다. 때문에 마츠리와 관련되어 쓰이는 용어는 제사(祭祀)·제례(祭禮)·제식(祭式)·제의(祭儀)·식전(式典)·의식(儀式)·의례(儀禮)와 제전(祭典)·축전(祝典)·축제(祝祭)·향연(饗宴) 등으로 다기 다양하게 분파되고 있는 것이다. 일본의 대중문화 중 ‘엔카’라는 문화도 굉장히 발달되어있는데, 우리나라 트로트에도 많이 영향을 준 문화이다.  엔카의 유래를 알아보자. 일본은 명치유신 이후 현대화로 전환했다. 그러면서 한편 1883년부터는 더욱 군국주의를 다졌다. 일본 천황의 군인칙어, 그리고 언론을 탄압하는 신문조례법, 징병령개정 등의 발표로 이에 반발하는 청년, 지식층인 장사들의 정치풍자, 그리고 비판적인 시국 풍자극이 성행했다. 자유민권사상을 고취 시키는 조오시, 시바이 일봉의 신파극이 인기를 끌었다. 대중 앞에서 시국을 비판하는 연설을 금지시키자 해학적이고 사회풍자적인 노랫말에다가 일본의 전통 민요나 민속적인 가락에 부르는 노래가 유행하기 시작했다.

이런 노래를 부르는 거리의 악사를 자유 엔카시(自由演歌師)라고 불렀다. 이 자유엔카시들은 재래적인 속요에다 노랫말만 바꿔 인쇄해서 그들 특유의 악기 샤미셍을 반주해 노래하면서 가사집을 1전씩에 팔았다. 말하자면 일종의 개창운동 같은 것이었는데 의식가요, 저항가요, 같은 것이 잘 팔렸다. 얼마 후 서양악기가 도입되면서 샤미셍 대신 바이올린과 아코디온 같은 악기가 반주 역할을 담당했다. 그들 속요가락이 자연스럽게 서양음악(평균율)과 융합되어 갔다.